艺术无界？用“声音”玩转艺术是种怎样的神奇体验？

1971年出生在英国爱丁堡的秦思源，父亲是英国汉学家秦乃瑞，母亲陈小滢是鲁迅主要“论敌”陈源（笔名陈西滢）的女儿。为了让秦思源记住中国，母亲给他取名“思源”，即“饮水思源”之意。

出身于文化名人世家，又是东西方混血儿，秦思源却是一个不愿被定义的自由人。他身份众多：少时出演过《少林小子》，担任过穴位乐队主唱，曾就职于大英图书馆、尤伦斯当代艺术中心等机构。他是音乐人，也是艺术家。

2002年秦思源回到了故乡老北京，开始收集各种声音，包括雪花酪的叫卖声，菜市场的叫卖声，警哨声……十几年前，秦思源就做过一个“都市发声”的项目，邀请全世界各地的音乐家来北京体验，根据体验做一个声音的作品。正如秦思源所说:“声音和记忆有一种特殊的联系，当你听到一个声音时，曾经的人或事，就立马苏醒了。”

艺术家秦思源在UCCA尤伦斯当代艺术中心呈现的多媒体现场艺术项目——“园音”，是他从收集声音到创作声音的再次探索。“园音”由表演录制和展览两部分构成。受中国传统建筑文化苏州园林戏台的启发，秦思源将“戏台”的灵感与故宫相邻的合艺术中心别致的建筑融为一体，在合艺术中心中央水池上，搭建了一座水上“戏台”。2019年10月17日至10月24日，“园音”艺术项目策展团队与艺术家秦思源邀请了39位音乐人到合艺术中心演出并录制音乐作品。一连八天众多音乐人依次登台，根据个人风格现场即兴表演，从中国传统民乐到爵士乐、摇滚乐、电子音乐、前卫实验音乐……各种类型风格的音乐投射出中国音乐当下发展的状态。在此过程中，艺术家以摄像和录音的方式完整记录所有音乐家的即兴表演。

展览现场

展览现场

秦思源的多媒体展览包含三部分：8块屏幕带来的39小时音乐表演录像、4块屏幕拼贴的18分钟剪辑影像，以及4场现场音乐表演。基于之前拍摄和录制的素材，39个音乐人的39小时，艺术家通过对前期拍摄内容的艺术处理，对影片和声音进行解构重组，提炼风格各异的音乐元素混合拼贴，从而得到与所有参与录制和拍摄的音乐家演奏的音乐完全迥异的声音艺术作品。摇滚、噪音、爵士、实验，以及传统的拼贴其实存在着无限的可能性，而秦思源只是选择了其中的一种进行呈现，为观众带来一种完全不拘泥于形式、在感官上瞬息多变的音乐。