艺术,对于艺术家来说,是怎样的存在呢?生计、爱好、赖以表达观点的形式、生命价值的实现方式,或是别的什么?摄影这种和时间以及光影做追逐游戏的艺术,对于摄影师的意义又是什么?摄影家张军虎,用他的系列作品“绒布小兔子”,为我们做出了解释。该系列作品在北京国际摄影周展出。
作品的创作灵感来源于艺术家看过的一部童话电影。失去母亲,而父亲又忙于工作的男孩被从往年迈祖母处寄养,男孩感到非常的寂寞孤独。他无意间找到了一只母亲留下的绒布兔子玩具,从此天天与它为伴,形影不离。然而男孩感染上了一种病毒,他的绒布小兔子必须要被烧掉,被烧之前,绒布小兔子流下了一滴眼泪,唤醒了布偶精灵,男孩得到了一只真的小兔子。
这系列的摄影作品虽以黑白色调为主,但是却极具童话的浪漫气息。云朵和原野、夜空和人影,在摄影师的镜头当中,具有了强烈的梦幻色彩。作品呈现了一些模糊的风景,记录着迷离的光影变化,而真正的主角其实是整个系列作品所共同具有的童话气氛。
摄影师说,他呈现的可能是那只小兔子的眼泪,希望唤醒万物的视觉精灵,唤醒它们的真身。也许摄影这种艺术,对于钟爱它一生的摄影师来说,是漫漫人生路上寻得的一种陪伴与慰藉。通过记录、表现,在追寻艺术的道途之中获得关于艺术,甚至关于人生的思考。影像本身或许是肤浅的,真正有价值的是一份热爱。用这种对艺术执着的精神,去不断地创造与发现,最终得到艺术有灵魂的回应,是对于艺术家来说,最最重要的收获。
以上作品,选自2017北京国际摄影周专题展览《绒布小兔子》。