馆藏郑板桥书画等作品赏析

（原标题：清官板桥 三绝传世）

近日，由国家图书馆（国家典籍博物馆）与山东省潍坊市博物馆共同主办的“清官板桥 三绝传世——郑板桥专题展”在国家典籍博物馆开展。此次专题展出潍坊市博物馆精选馆藏郑板桥书画、石刻拓本以及扬州画派的墨迹67件，展览内容不仅体现了郑板桥宦海清廉的为官之道和他的诗书画“三绝”艺术，同时也展示了扬州画派其他代表性画家李鱓、黄慎、高凤翰等人的作品，观众可以从中感受到扬州画派的整体艺术风貌。

七载春风在潍县

郑板桥（1693—1765），名燮，字克柔，号板桥，清代江苏兴化县人，“扬州八怪”之一。他是康熙秀才、雍正举人、乾隆进士，并于乾隆七年（1742年）出任山东范县知县，由此步入仕途。乾隆十一年（1746年）调任潍县任知县。他为官十一载，后“以请赈忤大吏，乞疾归”，重返扬州以卖画鬻字为生。乾隆三十年（1765年）病逝，享年73岁。

郑板桥在潍县任知县7年，他公正廉明，关心民众，以“立功天地，字养生民”为己任，为潍县的百姓做了大量好事，政绩卓著。其自喻是“七载春风在潍县”，这7年也是他“三绝”艺术创作的最佳时期。他在《家书》中说道：“人皆以做官为乐，我今反以做官为苦。既不敢贪赃枉法，积造孽钱以害子孙，则每年廉俸收入，甚属寥寥，苟不入仕途，鬻书卖画，收入较多于廉俸数位。”在展品《竹石图》的题款中郑板桥写道：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”这是其在潍县为官七载的真实写照，而其宦海两袖清风的高尚品质，更得后人仰望和尊崇。

展览通过“些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”“删繁就简三秋树，领异标新二月花”“淡如我辈成胶漆，狂到狂奴有性情”三个部分，不仅为广大观众呈现了郑板桥为政、为文、为艺的人生风貌，同时以板桥为鉴，鼓励学习和思考他以民为本、为政为民的做官理念，坚守自身的理想信念不动摇。

“三绝”彪炳艺林

郑板桥在书法和绘画创作上反对墨守成规，师法自然而不泥古，匠心独运巧妙用笔，以鲜明的个性、别样的风格，在艺坛留下了自己永恒的印记。他在艺术上主张由博而精，务专而不务博。他曾说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。”郑板桥的画，多以书法入画，笔墨淋漓。虽不外是兰竹石，但经过他的精心构思，其构图变化无穷，再辅以他那挺拔秀峭的“六分半书”彼此交相辉映，从而使作品更加充满艺术魅力。郑板桥的兰石之作更具情趣，各具形态的兰花、别有风貌的画石，在他的笔下无不生机盎然，展品《峭壁兰图》就是其艺术功力的绝佳体现，也是此次展品中最亮眼的3件文物之一，另外两件是《春风十里》书法轴以及黄慎的《鹭荷图》。“峭壁兰垂万箭多，山根碧蕊亦婀娜。天公雨露无私意，分别高低世为何。”《峤壁兰图》题跋此诗，借物咏情，亦充分展现了郑板桥的诗文与书画相见高致，寓仁慈于奇妙。

国画大师徐悲鸿曾赞许郑板桥：“思想奇，文章奇，书画尤奇。”他的诗文直抒血性，同情人民，鞭挞丑恶；书法怒不同人，独创一格，以隶楷为主、篆隶楷行相参、并杂以兰竹画法入书，自称“六分半书”；绘画师法造化，继承传统，多绘兰竹石，尤精于竹，再配以点睛之题跋，极富哲理，有“郑竹、郑兰”之誉。

为首“扬州八怪”

展览还在第三部分通过对高凤翰、李鱓、黄慎、罗允绍等人书画作品的展示，扩展介绍了以金农、郑板桥为首的“扬州画派”（又称“扬州八怪”）独特的艺术风格。“扬州八怪”，作为18世纪中叶中国艺坛上崛起的一群巨子，他们积极倡导诗、书、画、印的综合艺术。他们相识相处或短或长，但诗文酬唱，书画交游，惺惺相惜，互为益友，展品高凤翰画、郑板桥题的《风荷图》就是很好的印证。“扬州八怪”创造性地发展了中国文人画，开创了一个时代画风的先河，为中国绘画史的发展增添了丰富的内涵，被后世众多画家所传承。近现代名画家如齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿等人的创作过程和风格都受到了他们的影响。

在郑板桥任知县7年间，他倡导文事不遗余力，加之其本人就集“三绝”诗书画一身，所以潍县人民格外珍视他的墨迹并争相收藏，为长久鉴赏，或刻于碑石，或翻刻于枣梨。而今以郑板桥诗书画为内容的石刻、木刻以及纸质文物，以潍坊市博物馆所存最为丰富，这些文化遗存已成为专家学者研究郑板桥的为人和艺术思想、艺术风格的珍贵资料，更是中国文化宝库中的艺术瑰宝。