潘怡良：灵感无处不在，快乐织出未来

说起“针织”二字，你能想到什么？是带有妈妈体温的手工毛衣，还是被大家视为百搭单品的开衫？ 在大部分人的固有思维中，“针织”服装从来都是和“休闲”、“舒适”这种词捆绑在一起，仿佛距离善于制造潮流、追求独特新奇的时尚产业非常远，亦不会出现在时尚大牌和高定服装的序列中。然而，就是有这么一位设计师，通过这些年对针织技术的不断研究和探索，让很多明星爱上了针织服装，将这门自古有之的手艺搬上了T台。她就是我们今天的主角，有着设计界“针织女王”之称的台湾设计师——潘怡良。

毛衫工厂中走出的T台女王

对潘怡良而言，针织是再熟悉不过的面料材质了，从小在家中经营的毛衫工厂穿梭嬉戏，看着一根根的纱线经过机器编织，交织成各色的花纹，再经过一系列加工成为一件件成衣。。。。。。耳濡目染中，她爱上了这种略显“麻烦”的材质，甚至念书的专业也选择专门研究织品。“针织不像一般的面料可以直接拿去裁剪，因为它要先织出来，编织的过程中，那种线条感会被完全展示出来，当然，以针织为面料的服装需要更多的时间来完成”，被问及为何如此钟情于针织，潘怡良满眼有光，别人眼中觉得不是很时尚的材质，在她眼中恰恰充满了延展性，“为什么不能让这种可以很好修饰身材的面料，成为更加正式的服装呢？”带着这样的目标，潘怡良开始编织自己的设计之路。

与同龄设计师相比，潘怡良从小接触的不仅仅是服装如何生产出来，更熟悉服装如何销售出去，她知道生意应该怎么做。2001年12月11日，历经16年谈判，中国成为世界贸易组织第143个成员，改革开放和积极参与经济全球化，使中国成为世界上增长最快的经济体之一，也让中国成为了重要的外贸出口国。同年，潘怡良正式成立了自己的服装品牌GIOIA PAN，2007年正式进军大陆市场，一晃已经过去了18年。

用传统“拼接”流行的快乐制造者

潘怡良的作品，多数运用手工编织机、横编机等传统编织工艺，早期，她的整件服装经常由一根线开始，一气呵成直至完成，贯穿其中的是针织的垂度与伸缩性。近些年，她开始在服装上进行同色系不同材质的拼接，形成一种重组再造的感觉。复古典雅、精致高贵的风格，加之精致细腻的手工质感，让潘怡良的作品深获好评，也成为时尚名媛参加盛会活动的订制时装首选，张梓琳获得第57届世界小姐冠军时穿的那件蓝色针织礼服便出自她之手，至今还在为人称道。

“设计师就是要不断去突破”，潘怡良并没有因为作品不断被文艺界名人“钦点”而将自己定位为只做高级定制的服装设计师，“针织本身是没有区分年龄层的，年纪大的人更希望穿针织的服装，因为既舒适又可以修饰不那么完美的身材，我也希望能够引领针织成为潮流，这在当时市场上是没有的，我希望让消费者有更多元的选择，市场本身就应该是很多元的。”在这种理念下，潘怡良除了承担高定服装的设计工作，也将更多的精力匀给了成衣的设计与研发上，带领团队一次次将服装设计的可能性延展到意想不到的领域：2013年，联想笔记本电脑被潘怡良“变身”时尚包袋，让科技迷们眼前一亮；2016年，GIOIA PAN品牌携手迪士尼星球大战主题，潘怡良手持星球大战中标志性的激光剑登台，嗨翻全场；2017年，潘怡良将《速度与激情8》的元素巧妙的转化为服装语言，让影迷着实惊艳。。。。。。诸多跨界项目，让潘怡良收获了来自各行各业的鼓舞与肯定，也让更多的人们记住了这位这位愿意没有“偶像包袱”、乐于尝试的设计师。

正如“GIOIA”一次的含义，潘怡良本身就是一位自带快乐基因的设计师。喜欢自己所有的作品，不排斥任何形式的合作，既可以面临每个潮流季与时间赛跑的情况，也能随时放空自己感受生活。闲暇之余，潘怡良喜欢四处旅行，“我从来不去担心会不会突然没有灵感，灵感来源于日常细微的感受，听音乐、看画展也好，追剧、玩游戏也好，可能当下工作时不会用到，但是这种积累是潜移默化在影响一个人的，灵感永远都存在，只是看你有没有感受到。”

走入校园提携晚辈的行业缔造者

“我现在非常知道我的客人要什么。在我看来，每一位提出要求的顾客都是了解自己应该如何穿着的人，设计师的任务是让他们变得更加时尚，给他们带来自信，这样才是真正与顾客产生了有效的连接”；“高定与成衣最大的区别在于，设计师面对的每一位客人的需求都不一样，很多客户的身材并不是特别完美，需要服装来修饰。培养一位客人非常不容易，需要设计师和团队做到以客为尊”；“每个城市可以容纳的风格有很大区别。比如，北京喜欢的是简约，南方则是更花俏；北方人身材高大，衣服需要的尺寸自然也偏大，南方人普遍很娇小，衣服尺寸也偏小”；“大环境发生的变化，也会影响品牌的经营。互联网和新媒体的发展改变了行业很多，我们也会面临着不同程度的转型，这都非常值得花时间去探索和研究”。。。。。。当我们与设计师讨教行业经验时，本来满脑子都在天马行空的设计师，马上毫无保留的与将自己的经营之道分享给大家，而提携新人，也是她未来几年的计划之一。

“学针织的真的太少了，做到好的就更少了”，被问及为何会想到走进院校传授经验的时候，潘怡良的表情露出些许复杂，“设计这个行业有时候也会面临断层。年轻设计师如果没有经过磨练，很难有机会和大企业合作，而作为一个设计师，其实更需要重视对技术的学习，了解和掌握更多技术可以让设计师今后的道路走得更顺更远。” 如今，潘怡良已经带领团队在杭州、武汉等地设立了研究中心，专门做有关针织的培训，她希望通过自己的努力，让跟多有志于学习服装设计的同学，从了解和学习针织技术开始，爱上针织，开启自己的设计之旅。培养更多针织设计人才，并帮助他们找到合作的企业，让年轻设计师从毕业展开始就可以建立起自己的经营之道，是潘怡良送给所爱的针织最好的礼物。

当科技飞速进步，越来越多的新奇材料被应用于服装设计中，有的酷炫夺目，有的功能奇特，“从传统出发”似乎是在设计行业不太被提及的理念。而潘怡良，从设计T台秀款到到经营品牌成衣，从分享经营之道到发掘培养行业人才，这位看似冷酷，总是一袭黑色服装示人的设计师，用自己的作品与市场的肯定，让太多人的注意力重新关注到传统面料，显然，她的内心，对针织、对服装设计的热爱无人能及。建立“针织帝国”的旅途已经开始，让我们祝福这位当之无愧的“针织女王”越走越远，前路顺利，收获更多惊喜。