展览时间:2018.07.14-2018.09.23
展览地点:墨斋画廊
展览介绍:
“我坐在山上,面对真的山写‘山’……在河水的地方写‘水’字。云在移动、山色变化、风吹草动、生灵出没;我兴奋地记录它们!”
——徐冰描述他1999年在喜马拉雅山脉的旅行,写于2013年
墨斋画廊荣幸地举办展览“徐冰:文字与自然”,由艺术家长期合作的策展伙伴和墨斋的艺术总监林似竹博士担任策展人。徐冰被广泛认为是当今语言学和符号学方面最重要的观念艺术家之一,并在其许多作品中探索了人类及文字之间的关系。在本展览“文字与自然”中,林似竹博士重新审视徐冰历年的创作,挖掘出其中以“自然”为核心的创作主题,并在该主题中着重探索自然与人类思想和人类社会的关系。这种关系体现于两种极具中国性的意义表现形式:中国文字的绘画性与中国绘画的文字性。
本次展览“徐冰:文字与自然”涵盖了艺术家形式不同但概念相连的六种创作方式。它们分别记述了艺术家对于“我们文化中最核心、也是最特殊的一部分”进行的系统式探索。
关于艺术家:
徐冰,生于1955年,被广泛认为是当今语言学和符号学方面最重要的观念艺术家之一。曾因其“对社会,尤其在版画和书法领域中作出重要贡献的能力”获得美国麦克·阿瑟天才奖。徐冰于1955年生于中国重庆,并在北京长大,后进入中央美术学院学习版画艺术。 在他的版画学习阶段,文革、禅宗、以及他对意义与文字、书写和阅读之间关系的浓厚兴趣对他接下来的创作生涯有着深远的影响。他对汉字和英文字母进行了再创造,将无意义的中文和英文转化成为清晰可变的汉字,巧妙地挑战了人们对于这两种不同文字的理解。
展览作品:
背后的故事:夏山图 (正面),2018,综合媒材,140 x 310 cm
背后的故事:夏山图 (背面), 2018,综合媒材,140 x 310 cm
天书,细节图,1987-1991
芳草地,1990,木刻画,7.8 x 8 cm
文字写生,2013,水墨,尼泊尔纸,132 x 80.5 cm
芥子园山水卷,细节图 ,2010,纸本水墨,32.3 x 847 cm
(文字、图片资料有墨斋画廊提供)