今年是FIRST青年电影展第12个年头，一个轮回，重新开始，才有了Back to FIRST/回到首次的宣传语。这一届的FIRST青年电影展引起了无数话题，从秒杀热片，到争议放映，再到大明星的“快闪”，西宁爽朗又热烈的7月迎来了很多电影大咖和无数青年朝圣者。令我惊讶不已的是这里每一场放映都井然有序，但影展到处洋溢的却是汤唯所说的“让自己的脑子天马行空起来”：无拘无束地欣赏电影，勇敢赤诚地拿出新作品，欢腾地映后讨论和产业聚会。
FIRST影展的电影氛围可能是国内最放松，也是最“燃”的。因为目标群体很明确，是青年，所以从策展、选片、志愿者服务、预告片、宣发方式以及各种线下活动都围绕青春、活力、酷炫和激情。特别值得肯定的是FIRST志愿者的专业和热情，这是在国内其他大型电影节上很少能体会到的。
FIRST小而精，却吸纳了好几百的志愿者，多半是在校大学生。在影迷服务上，他们在三个专门的影厅都设有专柜，有问必答，从不甩脸；今年因为淘票票线上售票和政府的约束而出现了特殊情况，组委会不得不留票不售，但每天中午志愿者们都会在各个影迷群中及时更新赠与余票的情况；而很多场次还是一票难求，他们也会耐心劝导影迷，或者在开场后10-15分钟后让排队影迷入座空位，这份服务，实属难得。
再说FIRST映前的宣传片。没有广告，展现的是各位电影名人对电影的寄语，娄烨说，“（青年导演）有表达的困难，是兴奋的，因为这是新的可能性”。周迅说，“每一次都被他们的热情所包围”。最燃的是汤唯，完全把自己看作FIRST的一员，满怀感叹，“大家撒野一起十几年了，不容易”。宣传片还有志愿者们工作的点滴片刻，颁奖典礼的感人时刻，以及西宁街头吉光片羽。画面动感，剪切流程，电子音乐更是燃爆。青年人的电影想象洋溢其中：“云是鹤的故乡，山是猴的归宿，我却看见鸵鸟满身羽毛在城市狂奔” 。
影展新人新片也是最大的特色。FIRST从前身中国传媒大学的大学生影像节一步步发展，2010年开始国际选片，2011年入户西宁，2012年开始增加长片进入主竞赛单元。影展必须用作品说话，这点FIRST当之无愧：2013年郝杰的《美姐》，2014年的《心迷宫》，去年的《八月》、《我心雀跃》、《暴雪将至》、《老兽》都是中国艺术电影的代表作。
今年纪录片和剧情片都非常丰富。个人感觉纪录片总体质量好过剧情片。
部分纪录片海报
纪录片《驯马》通过“摄影机就是眼睛”的手法，跟拍聚焦青年冬冬6年，个体上挖掘潜在的普遍性，曾经的摇滚青年，现在奔袭在昆明和海拉尔之间，彷徨又粗糙，直面性、毒品、堕胎等话题，火车缓行时如梦景致和飘逸的驯马镜头是其美学上的追求。《红毛皇帝》和《虚你人生》不约而同对准网络直播，前者讲述郑州尬舞皇帝，同情草根，导演希望借此思考新闻媒介和人关系，而后者也是两个农村年轻人，直播改变了他们生活和世界观，人性、网络和利益交织纠缠。
《幸福定格》则是导演沈可尚耗时七年找到八对夫妻坦诚对话婚姻的意义和两性交往，堪称中国版的“七年之痒”。《四个春天》、《狂热自白》、《公务员》都入围最佳纪录片，深刻切入现实话题，打工的父母，民间的反扒队和异化的公务员群体。唯一一部反思历史的纪录片是《入戏》，导演董雪莹跟进一个“文革”青春的自传电影组，本来想记录演员生态，却看到剧组为达到逼真还原那个时代对这些年轻演员的再塑造，背后的集体与个人，崇拜和反抗发人深省。
开幕片《大象席地而坐》海报
此届FIRST剧情片相对单薄。但开幕片《大象席地而坐》惊为天人，将近4个小时的放映丰富而深邃，少年追逐希腊神话之美，却在现实中遭遇悲剧的追讨，导演胡波的这部遗作值得期待。《吾神》是女导演刘冬雪回东北老家的一次信仰拷问，当人在无助的时候，他必定会求助，从基督，到东北跳大神，到菩萨，是自我拷问，也是农村人类学的标本。可贵的是导演没有预设答案，映后特别谦逊，同时怀疑和坚持是她分享给我们的态度。相比之下方亮导演的《造访》有些散漫和拖沓，同样是回家的主题，电影想要提供另类的父子沟通方式和风格化的梦境营造，但过度琐碎和空镜过多可能是青年导演想要表达却无法表达的通病。《美丽》是不多的聚焦现代女性的作品，一种“青春残酷”的叙述把22岁的美丽在成长中遇到的种种不堪和背叛剖露给观众，这里家庭、爱情、友情都没有眷顾这个少女，美丽只能凋谢，电影的沉重别具一格。类似的《冬去春又来》和《太行》也关注当下年轻人，前者是身在异国打拼的刘夏逐梦和牺牲，后者是名叫太行的问题少年与创伤后遗症的警察之间的交集。总体来看，剧情片合格却没有往届的惊喜。
部分剧情片海报
FIRST青年影展已经发展成为国内唯一一个专注发掘、推广青年电影人及其作品的电影节形态服务平台。近年来的获奖和入围影片的出色成绩让其几乎成了金马奖打包输出的代名词，拿下FIRST，再勇夺金马似乎成了一种惯例。这是艺术的肯定。今年的产业聚焦和新人扶持方面也发展更成熟，2018创投会吸引了很多年青导演和几乎国内所有的大电影公司，他们看片选人，洽谈项目，因为这些个年青导演就是中国电影未来的主力；谢飞、赵薇、姚晨、周浩、张扬、陈国富等电影人也出席电影节，增色不少；而标准动作FIRST“青年训练营”也为热爱电影的学员们提供了绝佳的机会和平台，今年开设教务长一职，由匈牙利导演贝拉·塔尔先生出任常任教务长，采取导师轮换制度，招募了10位华语地区的电影创作者，开展为期10天的课堂授课与实景拍摄，蔡明亮亲自指导。7月26日晚上的训练营首映礼非常成功，作品清新而独特，相信这里将走出更多中国电影新人，因为胡波和他的《大象席地而坐》就是从训练营走出的。
7月27日晚，第十二届FIRST青年电影展颁奖典礼正式举行，《郊区的鸟》拿下最佳剧情长片，而最佳导演则由《旺扎的雨靴》导演拉华加获得。
完整获奖名单及评委会评语如下：
最佳剧情长片
《郊区的鸟》仇晟
评委会评语：影片将视线投注于城市文化的成长与进化，宏大格局下，也能关怀个体心灵的诗意与彷徨。灵动的视听语言如飞鸟，盼顾寻找电影新的可能。
评委会大奖（长片）
《我，散落人间的太阳》 Elene Naveriani
评委会评语：实验性的结构从影像前沿回眺，微小质感照进残酷日常的阴影，宜动宜静，如幻如诗。太阳散落人间，感受渗入观看。
评委会大奖（短片）
《困兽》 Jérémy Comte
评委会评语：困兽凶猛，筑巢犹斗。极简的叙事与场景中 呈现出极为浓缩又强大的能量与风格，直击人心。
最佳导演
《旺扎的雨靴》拉华加
评委会评语：导演对一众小演员的表演指导克制而准确，保留纯稚热诚的赤子之心，同时以完整的控制力掌握堆叠观影节奏，充分表现人性追求理念的勇气与智慧。
最佳演员
《美丽》池韵
评委会评语：演员凭借个人魅力及坚定的信念感重新形构影片价值，剧作的实现和即兴发挥交互作用，在多重情境中游刃有余，足以挑战主流市场中的制式与陈规。
最佳纪录片
《四个春天》陆庆屹
评委会评语：平和的歌声融在暖意盎然的日常角落，生命的真谛诠释欢聚别离的终极孤独。纪录片固有的控诉性和边缘性，在明亮的心中消弭无形。
最佳短片
《运转法则》蔡俊彬
评委会评语：强劲的力道冲破压抑的节奏，在静默的黑白影像中，信仰规训与人伦拉扯在修行者心底缓慢发酵，最终抵达的结论再现出清晰而勇敢的导演意识。
最佳艺术探索
《驯马》古涛
评委会评语：穿梭过去、现在、未来的时空，从纷杂里捡拾缀铺出一条叙事脉络，浩大的素材量附着于个体寻觅的悲欢。漫长影像如时光列车，黑暗中的朦胧诗意 自有其节奏与逻辑。
特别提及
《The Burden》Niki Lindroth von Bahr
评委会评语： 影片并非面对市场之作，导演意图与技术手段寻得 平衡的呈现，当电影创作普遍走向苦难忧愁时，我们格外珍惜创作中体现出的童趣、幽默、乐趣、自由与激情。创作是愉悦的，电影始终给人以憧憬。
一种立场
《狂热自白》 刘晓雷
评委会评语：纪录影像永远避不开私人的眼睛，主观情绪与思辨也在构筑另一种真实。导演通过近似伪纪录的风格化实验纪录片，将自我在镜头面前开诚布公，既是个体身处社会的权位再现，也是身为公民和创作者的双重英雄情结。
本文来源：澎湃新闻网
作者：马纶鹏
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