来自深山的“非遗”珍品：青田印石

2001年联合国教科文组织公布首批“人类口头和非物质遗产”代表作，自此，“非物质文化遗产”这一概念开始进入人们的视野，且作为一种独特的文化遗存而逐渐为人们所认识。“非物质”是相对“物质”而言的，与古建筑、遗址、文物这些实体、实物、可触的遗产类型而言，非物质文化遗产的突出特征是通过口头和行为技艺传承。然而，对“非物质”的强调不是否定“物质”，各种形式的非物质文化遗产，都要靠表演、制作它们的人和一定的乐器、道具以及具体的表演、制作过程这些物化的载体和表现形式才能呈现出来。

因此，物质形态的文化遗产和非物质文化遗产彼此是相互依赖而存在的。物质文化遗产中的非物质因素保证了遗产的真实性和完整性，而非物质文化遗产中的物质因素也是技艺得以体现、传承的必不可少的手段。保护遗产的真实性和完整性是世界遗产保护的两个重要原则，对物质遗产中“精神与感受”和非物质遗产中“材料与物质”等的重视，都说明要全面地看待每种文化遗产的有形和无形价值。

中国人的石头情结

2009年中国篆刻艺术被联合国列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。中国篆刻艺术发展历史悠久，集文字、书法、绘画、雕刻、印材于一体，是一门以小见大的综合性的传统艺术。强调它的非物质文化遗产属性，是突出了篆刻技艺通过人传承的特点，但是印石本身所具有的美感，以及篆刻家依托于石料因材制印，结合材料所发展出的整体性的技艺和审美追求，都是篆刻所不可或缺的物质因素。

中国人自古对美石、奇石情有独钟，上古传说女娲炼石补苍天，良渚先民以玉石为材，刻绘出宗教、信仰和文明的世界。春秋时代已有赏石藏石的文献记载。中国人不仅把美石视为山川灵气之结晶，更加以审美投射，赋予其诸多文学化和艺术化的想象和赞美。

中国最早的玺印印材主要为铜、牙和玉，印面出自古代制印工匠之手，或铸或凿，不特意追求风格，但却朴实率真，充满了灵巧的艺术智慧。唐宋以后文人开始参与篆印活动，一些具有文学意味的斋馆别号印体现了文人的心性修养。明代是中国篆刻艺术的转折期，主要原因就是印材从原来的铜、牙、玉改为花乳石一类，使文人能够自己奏刀治印，印材的改变推促了篆刻艺术的发展。明代文彭以前多使用牙章，请人代刻，后来一次偶然的机会买下两筐青田灯光冻石，自己试作印，发现软硬适中，于是便弃牙就石。青田石等花乳石成为篆刻用材后，文人能亲自参与镌刻，他们一方面总结历代玺印成就并加以创新，大大促进了篆刻技艺的发展丰富，另一方面将诗句等文学因素入印，在实用性外提升了篆刻的文学性和艺术性。因此印石材料的变化对篆刻艺术的发展起到了决定性的影响。明清以降，篆刻与绘画、诗词、书法结为一体，诗书画印四全成为文人艺术追求的至高标准。

青田印石的色彩品相

青田印石是最受篆刻家追捧的印石用材。青田石很早就用于雕刻，现藏浙江省博物馆的六朝卧猪是迄今发现的最早的青田石雕作品。另外如明代瓜形水盂、清代咸丰年间石雕壁饰“五福临门”都是存世的精美的青田石雕作品。1915年“巴拿马太平洋博览会”上青田石雕荣获过艺术类最高奖。青田石主调尚青，但也有红、绿、蓝、赭、紫、黄诸色。这些多彩的颜色给了艺匠们无穷的想象。青田石同时有很强的刚性，故能作繁复的透雕、镂雕而形成独特的雕刻技艺和艺术效果。艺匠们往往因石施艺，因材取形，依形布局，依色取巧，所作都巧夺天工，令人叹为观止。

作为印石，青田石也有自己独特的优点。其质地均匀，色彩雅丽沉稳，性质清刚细腻，软硬适中，极适宜奏刀。刀感爽利，所刻线条劲挺而能丰富，刀味十足。同时，青田石印章材质致密，不易吸附印泥的油彩；保管方便，只要在表层施蜡而不需涂油养护或以丝绸包裹，这都是它得到篆刻家青睐的重要原因。

2018年6月，杭州印学博物馆举办了一场“国宝灯光冻”展览，将青田印石的魅力和价值再度展现在人们面前。

青田印石花色多样，产量不少，但成规模的系列性收藏没有想象的简单。首先，青田印石开采不易。旧时记载封门山采石，洞口都很小，得有石料，只能“抱而伏行，至阻碍处，仰身辗转而出，泥沾体足，面目不辨。”后来虽然都由正规矿厂开采，但老百姓往往还在矿山边上钻出小洞采石，俗称“老鼠洞”，很多石头是冒着生命危险开采出来的；其次，品种石的出产无法预测。虽然现在有先进仪器可以探测矿脉，但究竟最后开采出来什么类型的石头仍然无法预知，因此有些品种间隔二三十年才会偶然出现，有些甚至长达七八十年才昙花一现。所以较为完整的品种石的收藏，没有数十年的百计搜求，基本不可能实现；再次，一些珍稀品种更是可遇不可求，如灯光冻石。灯光冻的矿脉很细，且处夹生状态，极难开采。而且现在都是采用爆破技术，大材更不易得。此外，好的石头虽说是大自然奉献给人类的天地精华，但还需要人的“非物质”因素参与。譬如鉴石、选石需要有过人的专业眼光，好印石还需要过硬的切割功夫才会呈现。石头切割是一门十分讲究的技术活，切得不好就会破坏原石。这些人为的因素决定了印石的质量。因此印石收藏甘苦自知，品种齐全的大规模整体性收藏更是不易。

青田石的稀缺性

随着青田矿脉的逐渐减少，加上对资源开采的限制日益严格，青田品种印石作为不可再生资源在当下显得尤为珍贵。“国宝灯光冻”展览的藏品均来自一家私人博物馆——杭州青田印石博物馆。该馆收藏了大约280多个青田印石品种，其中不乏名品、奇品、珍品，是馆长夏可承先生穷五十余年之功搜集而成，可谓品种齐全，品质优良，千姿百态，妙趣天成，每枚印石花纹几乎独一无二。其规模之大、品种之全，在国内目前恐怕没有第二家可比。夏可承原是青田石雕厂学徒，后从事青田石雕和印石的收藏和经营。几十年间，他隔三岔五去青田各个矿区、石市、石铺转悠，凭籍自己的专业眼光淘拣印石，积少成多，遂成规模。

杭州青田印石博物馆还举办过“百枚青田菜花印石”“百枚黑白青田石”特展，可见收藏宏富。馆藏中殊为珍稀者有竹叶青、蓝星、兰花、青田夹板冻、爆米花等。一般认为青田印石有一百多个品种。但青田印石博物馆在整理自身收藏的基础上，总结出纯色类、巧色类、花色类、杂色类共四大类280多个品种。在传统的封门青、灯光冻、黄金耀等五十余个传统品种之外，还有黄鳝青田、千纹线等珍稀和孤品品种。这几年青田印石博物馆与浙江大学地质系合作，对品种印石，尤其是对其中的珍品如灯光冻、菜花黄等，从严谨的科学角度进行深入的矿物分析，为青田印石的分类研究做出了重要的奠基工作。

青田灯光冻与寿山田黄、昌化鸡血并称中华印石三宝。但它只流传于文献中，人们说不清楚它究竟是什么样子，连篆刻家们也往往只闻其名。为了探根溯源，在夏可承的支持下，青田石研究者林一平出版了《国宝灯光冻》一书。此书是集二十年研究之功，充分实地考察和科学论证的产物。书中对灯光冻的颜色及成因、矿物形态、矿区分布、等级分类，鉴识要津等都作了科学的论述，并配以大量实物图，发前人所未发，从而揭开了灯光冻神秘的面纱。

青田石的收藏意义

民间多奇藏，民间收藏家愿意将自己的私藏公开化、公共化，并以一己之力，致力于文化遗产的保护和研究，是社会清明和平、文化繁荣发展的象征。在世界文化趋同化的语境下，文化遗产保护、研究、宣传和利用成为国家民族寻求文化多元认同的重要意识和行为。篆刻艺术是中国传统文化的瑰宝，印石既具有独立欣赏价值，也是非物质文化遗产“中国篆刻”必不可少的物质因素。对它要从物质和非物质两方面进行完整性的研究和保护，庶几体现其真正的内涵和价值。

目前国内民间博物馆、美术馆发展迅速，但普遍存在着资金有限、研究力量缺乏、可持续性不够的问题，这些问题会直接影响到藏品发挥其文化作用。杭州是篆刻文化的渊薮，不仅有西泠印社、中国美术学院等研究和教学机构，而且有大量热爱和从事篆刻艺术的人士。青田印石博物馆所收藏的近百年出产的品种印石无疑为强化、深化杭州篆刻文化建设添上了浓墨重彩的一笔。在资源日益难得的当下，对于青田印石，一方面要保护好矿源，有限度开发，另一方面要保存和研究好现有的整体的成系列的印石收藏。在收藏保护、研究宣传和开发利用上，政府和民间资本可以有所作为，以让更多的人来了解印石文化。

（陈永怡 作者为中国美术学院教授、潘天寿纪念馆副馆长）