她的摄影才华被她诗歌上炫目的成就遮蔽了

澎湃新闻/王寅

“你可以花几年时间培养出一位摄影师，但不如直接把相机交给一位诗人。”

摄影师塞尔吉奥·拉莱的这段话可以用在很多端起照相机的诗人身上，当然也包括翟永明。

2018年10月19日，“翟永明诗文摄影展”将在上海汉源汇开幕，当晚，诗人翟永明将亲临展览现场，参加读者分享会。

从翟永明拍摄的照片中，不能不注意到一个被很多人忽略的事实——翟永明不仅是出色的模特，也是很好的摄影师，只是她的摄影才华被她诗歌上炫目的成就遮蔽了。

事实上，翟永明的创作不仅仅局限于诗歌和文字，早在开始诗歌创作之初，她就介入了当代艺术，她是参与者，也是推动者和发现者，她写艺术评论，受邀或自告奋勇担任策展人，她拍摄纪录片，而摄影是她最钟情的艺术尝试。

翟永明与诗人作家艺术家朋友在一起时，被人拍，也拍别人。她轻松抓拍的作家朋友，都不是标准意义上的肖像照，而是翟永明对朋友们独特个性的形象解读。

一家时尚杂志请翟永明反串拍摄摄影师肖全，面对老朋友，翟永明拍出了非常传神的肖像照片，在我看来，这些照片并不输给肖全当年给翟永明拍的肖像。

《独白》是翟永明在世界各地旅行时拍摄的一组照片，她将一首诗的诗句拆开，每一行诗用作一张照片的标题，巧妙地将这组本不相关的照片串联了起来，当你将这些标题连读时，又还原到诗本身。此举不仅赋予影像以更深广的寓意，同时通过影像将诗再次激活。

诗人摄影从来不会远离诗歌，而是时而平行，时而交错。诗人的摄影是映衬在复写纸里的低语，是闪烁在显影液中的密码。摄影，是诗人的第二声部，摄影和诗的交融，往往互为对照，穿越了界限的籓篱，延展派生出有趣的互文和意外之喜。翟永明这次成功的再创作，就是诗人和摄影家双重身份的一次合体。

为什么诗人更容易端起照相机？翟永明的例子足以证明诗人与摄影有着天然的联系。不仅是她，在很多著名诗人那里都可以找到呼应——艾伦·金斯伯格、菲利普·拉金、寺山修司、吉增刚造……甚至包括文艺气质浓郁的切·格瓦拉。

诗人的摄影迥然有别于其他人的摄影，他们以独特的方式定义了摄影，就像他们用想象力重新定义了诗歌一样。

水告诉我们，重点不是水，而是一个诗人用照相机告诉我们，她在十字路口的双重使命，以及创作和书写的秘密。

独白

诗·摄影 翟永明

我，一个狂想，充满深渊的魅力

偶然被你诞生。泥土和天空?

二者合一，你把我叫作女人

并强化了我的身体

我是软得像水的白色羽毛体

你把我捧在手上，我就容纳这个世界

穿着肉体凡胎，在阳光下

我是如此眩目，是你难以置信

我是最温柔最懂事的女人

看穿一切却愿分担一切

渴望一个冬天，一个巨大的黑夜

以心为界，我想握住你的手

但在你的面前我的姿态就是一种惨败

当你走时，我的痛苦

要把我的心从口中呕出

用爱杀死你，这是谁的禁忌？

太阳为全世界升起！我只为了你

以最仇恨的柔情蜜意贯注你全身

从脚至顶，我有我的方式

一片呼救声，灵魂也能伸出手？

大海作为我的血液就能把我

高举到落日脚下，有谁记得我？

但我所记得的，绝不仅仅是一生。

关于翟永明

翟永明，四川成都人，毕业于成都电子科技大学，曾就职于某物理研究所。1981年开始发表诗歌作品，1986年离职，后专注写作。1998年在成都开“白夜” 酒吧，亦为文化沙龙，在此间策划、举办了一系列跨领域文化活动，经营至今。著有诗集《女人》《在一切玫瑰之上》《称之为一切》《终于使我周转不灵》《十四首素歌》《行间距》等九种，诗文集《最委婉的词》，散文、文论集《纸上建筑》《坚韧的破碎之花》《正如你所看到的》《天赋如此》等。 作品被译为英语、法语、荷兰语、意大利语、西班牙语、德语等，并在上述语系国家发表出版。2007年获“中坤国际诗歌奖”，2009年应邀参加美国旧金山国际诗歌节, 2012年获意大利“Ceppo Pistoia国际文学奖”，同年获得第三十一届美国北加州图书奖（31st Annual Northern California Book Awards）翻译类图书奖， 2013年获第十三届华语文学传媒大奖“杰出作家奖”。