上博40年后将再推漆艺大展

（原标题：这就是一部中国简明漆器艺术：上博40年后将再推漆艺大展）

“澎湃新闻·古代艺术”从上海博物馆获悉，作为2018年度最后两个特展之一，“千文万华——中国历代漆器艺术展” 将于11月16日在上海博物馆开幕。此次展览将辐射尽可能多的时代与工艺，是上博首次系统、完整地展出馆藏漆器。共遴选上博馆藏历代漆器200余件，并借展了浙江省博物馆、常州博物馆、福州市博物馆、大同市博物馆等单位若干重要的出土漆器珍品。

上博此次的漆器艺术展距离上次推出漆器展已有40余年。上世纪五十年代，上海博物馆在建馆初期就收藏了大量的漆器。在这批收藏的基础上，恰逢考古发掘湖北省江陵望山、沙冢楚墓、江陵凤凰山168号西汉墓和云梦睡虎地秦墓等墓葬中出土大量漆器的契机，上海博物馆于1979年11月与湖北省博物馆联合举办了“湖北省出土战国秦汉漆器展”，展示了荆楚地区出土的战国秦汉漆器。这场关于漆艺的视觉飨宴打开了人们认识中国漆器的大门，吸引了更多的学者关注漆器，推动了全国对漆器尤其是早期漆器的研究。

与当年聚焦某一地区、某一时代的展览不同，此次特展以工艺为纲，以时间为序，分为6大部分，从新石器时代的萌芽探索，到战国、秦汉的漆彩飞扬，一直到宋元明清的百花齐放，直观反映了波澜起伏而瑰丽绚烂的中国漆器史。

漆彩飞扬

漆器以木、铜、骨、角等材质为胎，髹以天然大漆，具有防水防蛀的优良特性。早在新石器时代，我国先民已经开始制造与使用漆器，河姆渡遗址出土的朱漆碗、良渚遗址出土的嵌玉漆杯、跨湖桥遗址出土的漆弓都在诉说着中国先民使用漆的悠久历史。

经历新石器时期的萌芽与商周的不断探索，漆器发展至战国至秦汉达到了繁荣时期，造就了这个漆器发展史上的第一座高峰。此时，漆器的使用覆盖了生活的方方面面，如礼仪、生活、丧葬等。漆器以装饰各种优美的花纹图案为特征，并且注重与器皿造型有机地结合成为一个整体，充分反映了当时漆器彩绘装饰艺术的高度发展。

清雅素髹

除了繁复的花纹，清新淡雅的素髹也是漆器艺术中经久不灭的审美之一。简约的素髹漆器历代皆有制作，承袭时间悠久。不装饰纹样，仅以单色或双色漆的髹涂为装饰，体现了古人高雅的审美情趣。

其中，最常见的颜色为朱黑二色，亦采用褐、金、黄等色；既有碗、钵、盘、碟、杯、盒、奁等生活日用品，也有雅致风物如古琴。

雕锦镂华

雕漆是漆工艺中浓墨重彩的一笔。与镶嵌引入其他材质不同，雕漆是色彩与空间的艺术。雕漆是在器胎上层层髹漆至数十层或百多层，再用刀雕刻出纹饰的漆器，按所髹漆色和雕刻方法的不同又可分为剔犀、剔黑、剔红、剔黄、剔彩等，为传世漆器之大宗。

螺钿萋斐

螺钿是用螺、蚌的外壳在漆器表面加以装饰的工艺，有厚螺钿和薄螺钿两种类型。厚螺钿镶嵌始于西周时期，至唐代乃臻妙境。宋元时期螺钿工艺精进，钿片渐薄，佳作迭出。主要景物所嵌钿片呈块状，并以浅刻表现人物的神态、衣纹等，花草精细密致，意境如画。明代螺钿名目更多，文彩更繁，螺钿工艺迎合市场需求，呈现五色纷缊、光彩夺目的视觉效果。清代螺钿精益求精，尤善区分壳色，钿片薄如蜂翼，细若秋毫；普遍采用点螺工艺，局部片嵌金花，细填螺锦；其构图、配色模拟书画趣味，随彩而施，光华可赏。

金髹彩妆

漆器的金饰工艺由来已久，品种繁多，主要可分为嵌饰与描饰两大类。唐代最为流行的金银平脱工艺，也归入嵌饰类。与金饰相关的漆器工艺最常见的是戗金和描金。

戗金是在朱漆或黑漆上用针或刀尖刻镂纹饰，再将金箔粘到上好金胶的纹饰上。江苏省常州市武进县村前乡南宋墓出土的朱漆戗金人物花卉纹菱花形奁，代表了宋代戗金漆器的最高水平。

描金，即应用各种手段将纹饰做成金色，包括泥金、上金粉、贴金箔等。描金彩绘的范畴较为宽泛，描漆、描油、描金罩漆、识文描金等都属此类。浙江瑞安北宋瑞光塔出土的识文描金舍利函堪称北宋早期漆器工艺的杰作。

闽风瑞光

福州脱胎漆器是在继承中国漆艺传统的基础上发展起来的一朵奇葩，轻巧光亮，色彩丰富，工艺独特。其开创者为清乾隆年间福州府侯官县（今福州市）沈绍安，他恢复古代纻胎技法，巧配髹漆用色，使漆器更加盈巧艳丽，颇具观赏性。沈氏后人在此基础上创制薄料彩髹技法，同时创新发展出数十种髹饰技法，使福州脱胎漆器成为颇具特色的工艺品种。

杨明在《髹饰录》中漫谈历代漆器工艺时，用“千文万华，纷然不可胜识”来慨叹漆器技艺发展至明代，品种繁多、百花齐放，使人目不暇接的盛状。而明代之后，漆器艺术的发展也仍未停下步伐。中国漆器历经数千年的积累与发展，在此过程中品类不断丰富、用途不断拓展和迁移、工艺不断继承并创新……“千文万华”四字，正可以概括中国漆器艺术的丰富与多元。?

展览名称：《千文万华——中国历代漆器艺术展》

展览时间：2018年11月16日——2月2日

展览地点：上海博物馆一楼第一展厅

（本文图文资料来自上海博物馆）