小时候我生活在广东，香港TVB剧的配乐是我的心头好。我专门在歌单里建了一个配乐库，收集自己喜欢的配乐，其中就有TVB配乐。TVB配乐有不少原创曲目，这是被一次官司逼出来的。上世纪八十年代末，由于商业原因，IFPI（国际唱片业协会香港分会）和TVB打官司，禁止TVB用其旗下所有唱片公司的唱片及音乐资料，TVB的配乐资源出现危机，在迫不得已的情况下，电视台决定重用本土音乐人，以黄霑、梁迪、胡伟立、陈国梁、黄修文为代表的一批音乐人扛起原创，不但使TVB熬过难关，还创作出一批脍炙人口的音乐作品。
提到港剧，不能不提到金庸武侠剧，金庸武侠剧不乏名曲，几乎撑起港剧经典音乐的半边天，这当中，黄霑的音乐是桂冠上的明珠。一首《沧海一声笑》，唤醒千古文人侠客梦，黄霑的词曲潇洒，旋律一出，就如同身在江湖，看那醉侠豪放，锄强扶弱，仗剑天涯。他的歌曲意境远超一般流行乐，代表了港剧音乐的最好水准。
《沧海一声笑》原是黄沾为徐克电影《笑傲江湖》所作，由主演许冠杰演唱，后来任贤齐为1999年剧版《笑傲江湖》翻唱。
小时候看剧的习惯培养了我对音乐的敏感，很多时候，一首好的主题曲或配乐是一部剧的点睛之笔。比如日剧《昼颜》，它的主题曲《Never Again》的旋律本身就是一个故事，描绘出一个家庭主妇的出轨历程。又例如《大宋提刑官》的片尾曲《满江红》，它可能是千禧年后最让人激动的一首国产剧片尾曲，完美地呈现出《大宋提刑官》的精神世界，一句“社稷安抚臣子心/长驱鬼魅不休战/看斜阳照大地阡陌/从头转”映射出中国士人“知其不可为而为之”的慷慨与悲凉。
有许多配乐往往是导演从其他作品那里听来的，移花接木，却也有意想不到的效果。像历史政治剧《大明王朝1566》，该剧的配乐大量运用了卡兰曾卓、萨蒂、肖邦等人的曲子。如第十八集李时珍在海瑞家中帮其母诊病，背景音乐正是萨蒂的名曲《Gymnopedie No.1》（又名《裸体歌舞》）。Gymnopédie音译为吉诺佩蒂，直译为“裸体歌舞”，源自古希腊人祭祀太阳神的祭典，意为“年轻人赤裸着身体在神殿前献上神圣的舞蹈”。而第四十五集，裕王背嘉靖时的配乐，是卡兰卓曾（Eleni Karaindrou）的《哭泣的草原》（The Weeping Meadow），第六集海瑞与王用汲交谈，则用到了肖邦降E大调夜曲，不过旋律上有所改动。
《大明王朝1566》海报
配乐的民族性与“中体西用”
张黎大胆地在历史剧中运用西方音乐，这在《大明王朝1566》播出时引起了一些争议。过去，观众听惯了中国风式的配乐，西方古典乐频繁插入历史剧，让他们有些不习惯。但也有观众支持这种尝试，认为如果抛开先入为主的“西方”和“中国”之分，这些配乐的运用并无不妥。其实观众只要回顾张黎的作品，比如《走向共和》《中国往事》《人间正道是沧桑》，就会发现他经常使用卡兰曾卓等作曲家的音乐，他的历史剧里有深深的南欧影子。
但在《大明王朝1566》片头和片尾曲的选用上，张黎走的是偏中国古典的路子。主题曲是谭维维演唱、欧阳常林作词，刘健和韩伟作曲的《治世民为天》，片尾曲是由编剧刘和平参与填词、赵季平作曲、谭晶演唱的《海阔天青》，歌曲沉郁苍凉，像一壶陈年老酒，越品越有味道。赵季平是和张黎多次合作的作曲家，也是国产剧的一位作曲大师，很多经典国产剧的曲子都有他的功劳，如《水浒传》《笑傲江湖》（张纪中版）《大宅门》《天下粮仓》《大秦帝国》《中国往事》等。他是秦腔出身，在陕西省戏曲研究院工作过，善用民族乐器配乐，秦腔、碗碗腔、秧歌、信天游等，都被他融于影视剧配乐中，此外，他也学过西方古典乐，底子厚实，日本作曲家武满彻曾赞叹道：“赵季平这个中国人，你们要注意他！”
《卧虎藏龙》海报
在国内，和赵季平齐名的是谭盾，他们都注重音乐中的民族性。谭盾的音乐成就侧重于电影和歌剧，他是在国际上被认可的一位中国作曲家，曾获得格莱美奖和肖斯塔科维奇音乐大奖等国际奖项。谭盾与张艺谋多有合作，他的音乐热衷于呈现一个西方视野下的中国或者东方形象，譬如《卧虎藏龙》中，谭盾就杂糅了古琴、川剧打击乐、新疆的热瓦普以及大提琴、小提琴等音乐形式，营造出一个包罗万象又暧昧不明的东方意境。如学者刘玉洁所说：“《卧虎藏龙》虽然是充斥着浓浓的‘东方’韵味，但却是西方人能欣赏的‘东方’。谭盾自己也成为一个传播东方文化的‘媒介’，向‘世界’来展现‘东方’的魅力。”
回到上世纪末，中国的历史剧、家庭剧和知识分子剧常能出一些脍炙人口的歌曲，最典型的莫过于老版四大名著改编剧，单单87版《红楼梦》就有《序曲》《引子》《枉凝眉》《葬花吟》《紫菱洲歌》《红豆曲》《秋窗风雨夕》《晴雯歌》《聪明累》《分骨肉》《叹香菱》《题帕三绝》《好了歌》等13首曲子。
1987年版《红楼梦》海报
《序曲》以古筝开篇，在一段幽怨女声独唱后，作者用弦乐的变调引出红楼梦的主旋律；《引子》演绎“金陵十二钗”的哀怨之声；《枉凝眉》则如泣如诉，又如鲠在喉，演绎了宝黛之间的复杂心绪；而《葬花吟》更是如秋风落叶，引人嗟叹。
《红楼梦》的主要词曲作家是王立平。1984年，他向《红楼梦》剧组自荐获准，耗费四年时光制作了这些曲子。据说，仅仅一首《葬花吟》，他就打磨了一年零九个月。他说：“这是我投入感情最多、面临压力最大、遇到困难最多的一次创作。”
除了四大名著改编剧，中国在八九十年代还出过一批好剧，尽管剧组资金条件不如当下，但它们胜在人文知识丰富、协作精神强，随着《渴望》《聊斋》《还珠格格》《编辑部的故事》《雍正王朝》等剧的热播，一些主题曲和配乐脱颖而出，这当中，刘欢和韩磊可谓是“金曲专业户”，像《雍正王朝》《康熙王朝》《天下粮仓》等剧的主题曲都是他俩唱的，唱一首火一首，“得民心者得天下”、“向天再借五百年”都成了一时名句。
当年金复载给《济公》等多部影视剧的配乐也是一绝。金复载是浙江人，从上海音乐学院毕业后从事音乐创作，他是一个兼顾西方古典乐和中国民族音乐的作曲家，代表作有交响曲《红楼梦》《长笛协奏曲》和《济公》《哪吒闹海》等影视作品的配乐。《济公》里比较传神的几首曲子，比如《鞋儿破帽儿破》《一半儿脸》就是他作曲的，济公那股诙谐幽默劲儿都在旋律里。听着听着，活的济公就浮现在眼前了。
《济公》海报
八九十年代，作曲家的薪酬不高，但那时候剧组文化人多，踏实的人多，大家做事凭着一股劲儿，做出不少好作品。市场化浪潮后，不计成本地生产正剧的时代已经过去，大浪淘沙，鱼龙混杂，历史剧、家庭剧凭着自己的底子，尚且还能保持功力，可市场的压力还有创作人才的瓶颈，都对电视剧的质量产生影响，配乐这一环自然也受到波及，尤其在都市剧、青春剧里，创作团队为了求快，大多只是借鉴了前辈的曲子，在流量为王的时代，不少以收视率、点击率为中心的团队，音乐鉴赏力不足，对配乐并没有足够重视。当观众爱之恨之的是剧情、剧评家剖析的也是剧情时，配乐的分量被进一步忽略了。
作曲者薪酬低廉，国产剧配乐衰落
随着优势剧类的低落，国产剧配乐处在一个不温不火的阶段，像《红楼梦》这样把中国古典知识分子趣味发挥到极致，或者像《大明王朝1566》一样“中体西用”、贴合境界的配乐少之又少。影视剧歌曲已经很久没有出现《沧海一声笑》《满江红》这样词曲意俱佳的上乘之作。
这几年质量不错的国产剧配乐多出自历史剧（或更广义的古装剧），《北平无战事》《琅琊榜》和《军师联盟》值得一提。
《北平无战事》是一部用心的历史剧，这从配乐的选取上可见一斑。一般国产剧喜欢用流行乐打发观众，但《北平无战事》不但为每一个主要人物做了配乐，还选取了一些富有年代感的曲子，比如周璇演唱、严华作曲的《月圆花好》。而崔中石的背景音乐《一路平安玛利亚》更是体现出配乐师的大胆，巴赫和古诺的这首曲子取材自《圣经》故事，它有一个更有名的名字叫《圣母颂》，《北平无战事》用这首曲子，是为了凸显崔中石的庄严形象和这个人物的悲剧美。
《北平无战事》海报
坊间传闻，《北平无战事》本打算请作曲家孟可配乐，但由于档期原因作罢，孟可后来成了《琅琊榜》的配乐师，他做的曲子质量不逊于《北平无战事》。孟可为《琅琊榜》配乐设置了三种主线，他说：“首先就要突出梅长苏为赤焰军复仇的悲壮主题；再是梅长苏内心的情感线；第三条是大的环境气氛线。三条线基本都围绕梅长苏来设计。片尾曲《风起时》曲风不那么高亢激昂，含蓄中甚至带了几分病态的孱弱，但又体现梅长苏胸怀很大。”孟可的配乐动了很多心思，鼓、箫、大管、黑管、长笛、竖琴、大提琴等，一个个被他折腾，他走的也是中西混合的路线，只是没有《大明王朝1566》那么激进，仍然以凸显东方古意为主。
《琅琊榜》海报
在《琅琊榜》之后，《军师联盟》成为乏善可陈的历史剧市场里的一点惊喜。尽管它的的剧情值得商榷，但配乐不乏惊艳之笔，制片人吴秀波请来了Hans Zimmer、神思者等国际配乐大师，片头和片尾曲都采用了纯音乐的形式，却能营造出很有感染力的氛围，从少年司马懿的意气风发到踏入政坛的小心谨慎，从两军对垒的剑拔弩张到棋逢对手的惺惺相惜，《军师联盟》的配乐大气磅礴、扣人心弦，为剧集增色不少。
《大军师司马懿之军师联盟》海报
2018年大热的宫廷剧《延禧攻略》的配乐延续的则是《金枝欲孽》的宫廷幽怨基调，该剧的配乐师也承认配乐放了一点后者的基调，以《延禧攻略》为标志，许多国产剧从港剧的配乐中提取灵感，甚至配乐师找的就是香港那边的人，譬如TVB高级配乐师陈国樑就加入了《延禧攻略》的配乐团队。他在接受《电视剧》杂志采访时曾说：“（配乐）自己整体上最满意的是《义海豪情》，个别配乐是《咏叹调》......其实，《金枝欲孽》也十分满意，只是技巧还未成熟，有欠流畅，并且还有一定数量的罐头音乐在内，但感情方面却胜《义海豪情》。”
《延禧攻略》海报
国产剧配乐的颓势一时难以改变，它的根源在于市场态度与作曲者低廉的薪酬。这一点歌手刘欢说得很明白，有一次《新京报》采访他，提及影视剧配乐现状，他说：“这是由现在播出平台的电视剧采购方式决定的，采购方只看重名演员、名导演，没人会因为音乐买一部戏，有的制片方为了压缩成本，就会牺牲一些部分。如今一线作曲家给电视剧配乐，一集的酬劳只有大腕演员的几十分之一，录音和制作费用就更可怜了。”国内市场对配乐如此轻慢，也就难怪观众听到的好曲子越来越少了。
本文来源：澎湃新闻网
作者：宗城
责任编辑：
马思嫄_NY9160
