展期：2018年11月8日–2019年1月20日
每周二至周日，12:30 – 17:30
预约参观，预约联络info@ncartfoundation.org
展览策划：
施布特-玛格画廊（Sprüth Magers）
睿阁画廊 （Regen Projects）
地点：池社，上海市徐汇区龙腾大道2555-4号
全球知名“后网络艺术”艺术家瑞安·特雷卡丁（ Ryan Trecartin）首次中国个展于上海重磅呈献。
全球知名新锐艺术家瑞安·特雷卡丁（Ryan Trecartin）首次中国个展“Re’Search Wait’S”将于上海重磅呈献。作为“后网络艺术”最为重要和具有代表性的艺术家，特雷卡丁将首次为中国观众呈献其深刻、先锋性的艺术观念——将科技、创新的艺术语汇、诗意叙事、多元身份认同和对人性的解构融为一体，以主体的存在为戏剧冲突，塑造并引导观众进入一个异次元世界。展览由全球领先的当代艺术画廊施布特-玛格画廊（柏林、伦敦和洛杉矶）（Sprüth Magers, Berlin, London and Los Angeles）和睿阁画廊（Regen Projects）共同策划，在池社展出，展览持续至2019年1月20日。
特雷卡丁的创作极具“后网络艺术”观念，其作品大部分都取材于互联网上的各种图片、文本和影像，经过大量的剪辑和拼贴，抹去了原生素材所具有的特性，并加入自创人物的表演，重新编辑为一段令人似曾相识却又无法精确理解其发生环境的作品。
“伪造现实”的个人表演
特雷卡丁本次个展“Re’Search Wait’S”将呈献其代表性系列影像作品Any Ever中的第二部Re’Search Wait’S，这一系列由四支影像组成，分别名为： Ready, Roamie View : History Enhancement, Temp Stop以及The Re’Search。Re’Search Wait’S的故事情节并不复杂，碎片化的叙事，象征着互联网的特性。每个特定的时间点都存在着多重视角：文本、图片素材和视频影像层层重叠在一个屏幕上，这些元素被剪切、分解，并以变化的节奏被重新编辑。在融合了多种元素的视频合集里，选择关注文本、图像还是视频完全取决于观众自己，取决于他们如何控制自己的关注点。“Any Ever”由七个独立但内在关联的影像组成，以双联屏幕的形式呈现。第一部分名为Trill-logy Comp，第二部分即是此次在上海呈献的Re’Search Wait’S，两部分构筑了一个复杂“产业”内的多重叙事，形而上的市场调研是这一“产业”的基础，被赋予具像化人格的商品是“产业”的特性。
本次展览Ready章节中特雷卡丁一人分饰两角——主角Wait和JJ。Wait为了一份工作而放弃了自己整个职业生涯，特雷卡丁把这个过程称为“表演工作”。JJ这个角色的生活困境则反映了“瞬时消费主义”这一概念，即经验驱动的消费主义， 这也是作品Ready的主题。
瑞安·特雷卡丁，Ready （视频截帧）, 2010，高清视频、音轨，26分47秒。?瑞安·特雷卡丁 。图片由艺术家、施布特-玛格画廊和睿阁画廊提供。
瑞安·特雷卡丁，Ready （视频截帧）, 2010，高清视频、音轨，26分47秒。?瑞安·特雷卡丁 。图片由艺术家、施布特-玛格画廊和睿阁画廊提供。
Roamie View: History Enhancement章节中的角色JJ在当下是一个躯壳，包裹着角色过去的“自我”。JJ雇佣Roamie Hood（Alison Powell扮演）穿越到过去，尝试改变过去的自我，以便改变当下自我“躯壳”的状态。影像打破时间维度，创造出更多可能性，时间概念被空间化，主角JJ和影片都超越了“我是谁”这个议题，转而在时空中探索“我在哪”。
瑞安·特雷卡丁，Roamie View （视频截帧）, 2010，高清视频、音轨，28分23秒。?瑞安·特雷卡丁 。图片由艺术家、施布特-玛格画廊和睿阁画廊提供。
Temp Stop章节转换了“暂停”的概念，在风格和内容层面Temp Stop也是整个展览的一个暂停，形成了与其他三支作品显著的区隔，即Temp Stop的角色设定更加超现实，完全脱离正常状态。
瑞安·特雷卡丁，Temp Stop (Re'Search Wait'S)（视频截帧）, 2009-2010，高清视频，11分11秒。?瑞安·特雷卡丁 。图片由艺术家、施布特-玛格画廊和睿阁画廊提供。
The Re’Search章节是整个项目的缩影。其他几支影片中的场景在此反复重现：先前出现的角色或者以原形象再次出场，或者被复制成小女孩并以这个人设重新出现。角色们不断进场、退场，模糊现实和虚构的界限。
瑞安·特雷卡丁，The Re'Search (Re'Search Wait'S)（视频截帧）, 2009-2010，高清视频，40分9秒。?瑞安·特雷卡丁 。图片由艺术家、施布特-玛格画廊和睿阁画廊提供。
数字网络下的全球性议题
作为后网络艺术中的重要人物之一，特雷卡丁先后参加了惠特尼双年展、第55届威尼斯双年展和第九届柏林双年展“The Present In Drag”（2016），并担任了2015年纽约新美术馆三年展“Surround Audience”的联合策展人。2011年，特雷卡丁在美国纽约MoMA PS1举行了个展“Any Ever”。
艺术家瑞安·特雷卡丁，摄影：Anthony Valdez。图片由艺术家、施布特-玛格画廊和睿阁画廊提供。
国际权威艺术媒体《艺术评论》（Artforum）曾评价“特雷卡丁的作品为身份认同观念提供了全新的视角和洞察”；《纽约时报》（The New York Times）也曾写道“特雷卡丁的艺术创作释放出比其个人强大异常的能量。”在这个充满不确定性的时代，现实可以被伪造，人可以利用权力，为一己私利伪造一个“现实”。一些人用伪造的“现实”牢笼禁锢其他人。特雷卡丁游走于这个“伪造‘现实’”的牢笼内外，扮演着被监禁者和监禁者们，这些“牢笼”内外的个体，无论是谁，都在这个功利驱动的世界里试图争取话语权。影片将已有的现实融合在全新的结构中，让现实变得陌生，构成一个异化的现实。但是人类的语言、图像和戏剧冲突的有机结合，让这种异化的现实重新被解读，剥离出现实中的痛苦和喜悦。
本文来源：网易艺术
责任编辑：
马思嫄_NY9160
