2019年5月12日，历时五天的2019上海国际珠宝首饰展览会圆满落下帷幕，作为上半年中国大陆品牌化、国际化程度最高的国际性珠宝展，在活动期间，主办方中国珠宝玉石首饰行业协会举办多场行业论坛及专业会议，论坛期间，网易艺术采访到了国家海外高层次特聘专家，艺术设计学者，设计师孙捷教授，除了谈到了他对设计中跨界的理解，还聊了聊他眼中的行业发展未来。
网易艺术：您如何看待首饰设计中，设计灵感的来源？
孙捷：任何一个行业的发展和职业的提升，必然有其自身学科的理论支撑，以及学科发展的方法论。纵观当下，行业和产业发展瓶颈非常明显，是社会发展所促成的新消费需求与落后观念导致的产业发展滞后之间的矛盾所造成的。需要创新，更需要设计作为驱动的创新。必然设计师成为了主力军，但并不是称为“设计师”的人，就具备了设计创新和研发的能力。相对成熟的设计师，当然，最重要还是如何掌握与应用设计学的方法，和必要的格局，才可能具备设计创新的能力。当具备了设计方法之后，“灵感”不过就是催化剂，可以来源于生活中的任何一个地方。就像你今天见到你喜欢那个人，可能会是灵感；你家里买了一束花，也可能会成为灵感。我认为灵感只是激发你创作的动力，最终的设计的能力，还是由是否掌握合适的设计方法决定的。
网易艺术：所以在您看来，设计是一个使用技法的问题吗？
孙捷：方法不是技法，方法是一种思维模式，是你创造和改变东西的一种可能和路径，它需要逻辑和知识的支撑。而技法可能更多指的是工艺，不需思考，它只需要有熟练的技术去实施，所以从理论上来说，技法和方法是两个完全不一样的东西。
网易艺术：您如何平衡设计师的个人设计风格和大众商业化的审美趋势？
孙捷：从设计角度而言，设计师首先要具备社会责任感，作为一个创造者、产业推动者、社会变革者，或者说得更大一点，作为一个时代的缔造者，他的角色不仅是为了单纯的商业服务。但其实当下设计师已经脱离了过去纯粹的产业生态当中的设计师角色，实际上可以成为一个行业的创新推动力。我觉得从这个角度而言，设计并不是绝对的，应该以未来社会的需求作为导向去引导当下的产业升级和消费升级。
网易艺术：本次论坛的主题是“跨界”，从您的行业角度来看，如何定义跨界这个词？
孙捷：我会更多从首饰这个角度来阐释，毕竟我是设计学的学者，会更多的以设计师的角度来思考这个问题。我认为，跨界，首先是打破自己惯有的思维，过去的设计师与过去的设计方法，到今天可能就不一定是这样，所以我觉得最重要的是打破惯性思维。第二，要有开放的心态，因为大部分设计师有时候过于着迷于眼前的利益，但作为一个创作者存在，不仅仅只是具备设计能力，同时还需要了解比如商业规则、市场需要、整个工艺，甚至产品实施过程中的整个生产关系的过程。同时还需要了解除了首饰之外的其他的行业，比如平面设计、媒体设计，甚至是可能跟它相关的品牌运作。当然，了解并不代表要精通，术业有专攻。但是作为一个设计师，需要了解整个行业当中的每一个部分。第三，这个时代已经很扁平了，不存在所谓的东方或西方，整个时代已经进入到当代，在当代语境当中最重要的是保持自信去面对世界。
网易艺术：现在各个领域交流的过程中是逐渐的扁平化了，您认为在不同的领域行业的交流和跨界交流的过程中，设计师本人应该遵循怎样的原则？
孙捷：你去了解别人的同时，很有可能会迷失掉自己。所以我觉得要对自己有正确的认知。我是一名首饰设计师，我的角色是设计者，角色确定好之后，再进行跨界，就不会迷失掉自己，无论是遇到一个时装设计师，或者遇到电影艺术家，合作过程当中都可以进行某些跨界尝试。
网易艺术：设计师作为创意的源头，应该怎样避免自己的作品“被借鉴”？在面对恶意抄袭的行为时，怎么样才能更好的保护自己的权益不受到侵害？
孙捷：所有的创业者，不仅设计师，比如艺术家、作家，都要面对这个问题。这是整个社会没有完全形成规范而产生的问题。在中国当下，特别是创意产业，这个现象是比较严重的，因为创意产业整体还是基于传统和封闭的大环境中。一方面大家面临着发展的瓶颈，由于各种各样的现实因素，让很多企业主不愿意或者说暂时不会真正的花钱去做设计研发。抄袭的过程，看似实现了当下的眼前利益最大化，但其实对整个行业是非常残酷的迫害，它破坏了未来。从设计师角度而言，大家应该谴责这样的行为，而不应该是模仿，设计师本人要有维权意识，出现问题的时候要知道如何有效维权。
当然，如果比较乐观地看待这个问题，作为创作者，被抄袭是难免的，最好的解决办法就是不断地进行创作，因为抄袭者永远都是跟在你的屁股后边。其次，要不断提升自己的创作能力， 被抄袭的设计的只能是表象，抄袭者永远不明白你的内容、概念、方法是如何实现的，无法成为市场行业的引领者。
所以，我觉得从珠宝首饰行业而言，中国的产业和行业并没有真正达到世界奢侈品的地位，发展空间是巨大的，行业还处于需要立标杆的阶段。作为中国的珠宝首饰的企业或品牌，想做成世界引领者，首先要知道世界的职业操守，了解这个行业中研发的重要性。当然，这需要各方的努力，包括国家制定相关法律政策，机构、设计师、社会规范等几方不断完善。
网易艺术：您认为在首饰设计领域，未来有哪些前沿趋势？
孙捷：跨界，我认为是未来不可避免的趋势。这有两种形式，一是指在平面上的扩展，比如设计行业中的不同学科之间跨界，另一种是指完全跨学科，这两种形式的跨界都会增加这个行业发展的多元性。还有一种趋势就是越来越专业，一直以来我们国家在整个首饰设计领域，很多概念是混乱的，也造成设计师在个人的成长发展当中无法找到自己的角色定位，从专业度方面也需要像我们这样在高校的教授或学者进行指导，这样他们对学科的认知会更清晰。
孙捷，同济大学设计创意学院教授，上海国际设计创新学院教授，国家海外高层次特聘专家。也是有国际号召力的时尚与首饰设计学学者、策展人，曾任职于荷兰与丹麦的国家级学院与机构，专注于对当代“大时尚”语境下设计驱动的消费与产业升级的实践和研究，活跃于高层次的亚欧间文化与设计艺术交流。2012荷兰文化部曾授予他“优秀文化艺术人才”的荣誉头衔，2015年他被中组部评为国家海外高层次特聘专家/首批文化艺术类，并出任政府高端人才项目的评审工作。他也是连续四届 "TRIPLE PARADE当代首饰双年展" 国际组委会主席，先后应邀讲学讲座于奥地利维也纳设计博物馆，英国诺丁汉当代美术馆，意大利米兰理工大学，比利时安特卫普圣卢卡斯艺术学院，荷兰GR皇家艺术学院研究院，芬兰阿尔托大学，香港中文大学等，他的作品永久馆藏于美国休斯顿美术馆，丹麦皇家科灵博物馆，荷兰CODA美术馆，西班牙巴塞罗那A-FAD设计博物馆，意大利当代首饰艺术基金会。
本文来源：网易艺术
作者：马思嫄
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