俄罗斯万花筒之三：费多谢耶夫与国家大剧院管弦乐团音乐会

演出时间：2019.11.15

演出剧场：国家大剧院音乐厅

演出介绍：

俄罗斯指挥家弗拉基米尔·费多谢耶夫的名字长期以来与莫斯科的柴科夫斯基交响乐团联系在一起，从1974年起至今，他一直担任莫斯科广播交响乐团的音乐总监与首席指挥。在本场音乐会中，我们将一睹这位年逾八十的老牌指挥身上深厚的俄罗斯音乐传统。一般认为《节日序曲》是莫斯科大剧院在安排纪念十月革命37周年音乐会时，临时发现缺少一首开场曲，为此在演出几天前紧急联系肖斯塔科维奇而成的应景之作。但这部作品本身的艺术价值超越了大多数的应景作品，作曲家展现了如同莫扎特或罗西尼的才华，以家喻户晓的《鲁斯兰和柳德米拉》序曲为样板，创作了同样鲜活的节奏与热烈的旋律，并用庞大的铜管和打击乐器组将这种热情无限放大，创造了一首富有苏联特色的宏大而欢快的作品，一经问世就受到了超越国界的欢迎。

肖斯塔科维奇的第十交响曲虽然不如他的第五或者第七交响曲那样有名，但许多人认为这是他最出色的交响作品。可以确定的是这是他最富冲击性与戏剧性的交响曲。有一种说法是，这部交响曲如同旋风一般暴烈无常的第二乐章是“斯大林的肖像”，这种说法并非无懈可击，但也提供了一种颇具说服力的理解方式。它优美而神秘的第三乐章被认为是一首隐藏的情诗，而在最后一个乐章中，代表作曲家本人的主题战胜了来自第二乐章的主题，并将整部交响乐引向一个真诚而欢欣鼓舞的结尾。

这两部作品都在斯大林逝世之后得以首演，此时作曲家终于有望摆脱几年来萦绕不去，让他时刻准备被秘密逮捕甚至处决的“形式主义”批判，无怪乎这两部作品中展现出了肖斯塔科维奇作品中少见的真切而热烈的情感，随之而来的，便是他所爆发出的更强大的创作动力。

在音乐会的上半场，费多谢耶夫大师还将与我们合作带来选自柴科夫斯基芭蕾舞剧《睡美人》的交响组曲。《睡美人》是柴科夫斯基三部芭蕾舞剧中的第二部，相比《天鹅湖》与《胡桃夹子》，《睡美人》相对没有那么出名，但它的音乐同样华丽而灵动，并且是作曲家自认为最为出色的作品，一部关于命运与人生的“舞蹈交响曲”。而斯特拉文斯基也认为这部芭蕾舞剧是“柴科夫斯基伟大创造力的有力例证”。

指挥：弗拉基米尔·费多谢耶夫

费多谢耶夫毕业于莫斯科基尼音乐学校和柴科夫斯基音乐学院，1971年应穆拉文斯基邀请指挥列宁格勒爱乐乐团。从1974年起，费多谢耶夫担任柴科夫斯基大交响乐团的艺术总监和首席指挥。从1997年到2004年，他担任维也纳交响乐团的首席指挥。近年来，大师曾与全球许多著名乐团合作，如巴伐利亚广播交响乐团、德国科隆爱乐乐团、柏林爱乐乐团、苏黎世市政厅管弦乐团和法国广播爱乐乐团等。在2004至2005年乐季，他被克利夫兰交响乐团、底特律、匹兹堡交响乐团任命为客座指挥。从2009年1月，费多谢耶夫被邀请成为米兰威尔第交响乐团的首席指挥。

他在米兰和佛罗伦萨、维也纳、巴黎、苏黎世等欧洲剧院的舞台上所指挥的柴科夫斯基、里姆斯基-科萨科夫、穆索尔斯基、威尔第、柏辽兹、雅纳切克作品总是获得观众的热烈欢迎，并且受到媒体的高度认可。

此外，他拥有大量的录音，2008年初，他完成了勃拉姆斯的全部交响曲录音，并由华纳公司发行。2009年华纳公司发行了柴科夫斯基的《“曼弗雷德”交响曲》和《第四组曲“莫扎特风格”》、圣-桑的《交响曲“罗马”》、德沃夏克的《斯拉夫舞曲集》和《圣母悼歌》，以及与亚历山大·科尼亚采夫合作德沃夏克的《大提琴协奏曲》。

在漫长的事业生涯中，1996年费多谢耶夫荣获俄罗斯“祖国服务奖”，同年又获奥地利政府颁发的银十字奖章，2005年费多谢耶夫获得奥地利学院颁发的艺术一等奖，2007年获得国际古斯塔夫马勒协会颁发的金奖。