科技进步促使观看方式发生改变,越来越多的博物馆与美术馆将线下优质展览在线上同步展示,“云端”观展成为不受限于空间与时间的日常,我们将选取五大洲数十家场馆的线上展览开启“云端”之旅。这不是展览的简单介绍,而是关于展览的深度体验。当科技加持艺术,感官一定会有新的领悟,新的观展形式必将引领新的观看方式,我们一起探讨,因为是在“云端”,我们将会链接所有关于艺术的奇思妙想,当然也包括把所有艺术的过往在今天的投映。国际篇第一期我们来到纽约大都会艺术博物馆(The Metropolitan Museum of Art),在“云端”观看《赞美绘画》(In Praise of Painting)。
当十七世纪和二十世纪在屏幕中重叠
《赞美绘画》展览精选67幅十七世纪荷兰绘画,全部来自纽约大都会博物馆收藏,集结包括伦勃朗、维米尔、哈尔斯等大师作品,可以一睹十七世纪荷兰绘画的全貌,展览指向三个主题,生活(Life)、死亡(Death)和柠檬皮(Lemon Peels)。荷兰人是热爱生活的,荷兰艺术家也是热爱生活的,所以今天我们才可以通过绘画看见并感受到十七世纪荷兰的生活,如此真实,和我们今天的生活息息相关;有生命的美好就有生命的残酷,精美的水果会在时间进程中腐烂,漂亮的花卉会在时间进程中枯萎,每一个人会在时间进程中衰老、死亡,但这一切在荷兰艺术家的画笔下变得诗意,他们直面而不恐惧,那头骨的形象仿佛在艺术中昭示永恒;如果仔细观察,这些荷兰绘画中出现了大量柠檬皮,甚至在一幅静物画中柠檬皮是闪闪的光亮抓人眼球,这些柠檬皮细致入微的被观察、被刻画,就像荷兰艺术家对生活、死亡、爱情、奢华的精准描绘。
线上展厅的便捷之处在于观众可以“近距离”观看作品细节,像曾经的荷兰艺术家一样明察秋毫,包括柠檬皮的机理与金属器皿对桌布的反光。通过视频图像我们也可以感受身临其境展厅氛围,仿佛我们就在其中。相信很多人知道这灰暗的展厅悬挂的是多少价值不菲的佳作,因为艺术我们愿意相聚在这展厅,无论线下或是线上,当我们透过一块屏幕观看时更能看见时光重叠,十七世纪与二十一世纪重叠,绘画图像与数字图像重叠,那是他们的生活,这是我们的生活,重叠在一起的是我们共同的生活。十七世纪艺术家用画笔记录生活,在今天“人人都是艺术家”的时代我们用手机记录生活,庆幸的是今天的我们依然会使用画笔,而曾经的他们可能只能想象得到视频,但如果伦勃朗的时代也有手机,我们今天的遗憾可能就是少了很多这些经典画作。
纽约大都会艺术博物馆官网在线展示
纽约大都会艺术博物馆官网展览作品局部放大
“让我们看看,我们能为我们的艺术带来怎样的赞誉。”
绘画,多么古老的艺术形式,不止今天,即使在十几年前,乃至几十年前这种艺术形式也显得有些过时,当新媒体、跨媒介越来越受到追捧,你会如何看待绘画?如果你是一位艺术家,你会如何面对绘画?我们并不着急了解你的答案,在曾经的绘画经典中畅游一番,也许你会有不一样的回复,况且今天的畅游如此便捷,因为我们同在“云端”。
绘画有多么古老的过去就有多么辉煌的曾经,而十七世纪的荷兰不能不提,相比较文艺复兴它更多的指向我们生活的日常,但少了宗教主题与说教的它却并不缺失画面的崇高,商人、农民、工人……城市、教堂、乡间、窗边、海岸……任何对朴实无华人物与场景的描绘都流淌着岁月静好。也许很难用语言准确表达绘画的魅力,但纽约大都会艺术博物馆的这67幅作品可以告诉我们很多,伦勃朗注视自己的目光也注视着你我,维米尔的窗边留存着每个人的记忆,哈尔斯的酒局今天看来依然热闹非凡……这些画你可能看过不止一遍,也可能第一次看见,也可能看过、淡忘而重拾依然会去赞誉,“让我们看看,我们能为我们的艺术带来怎样的赞誉。”(Let us see what we can bring to light for the praise of our art.)17世纪荷兰画家Philips Angel曾这样写到,这赞誉是关于光影、色彩、空间、结构的精彩处理,是关于绘画探索的努力,以及艺术家面对时代的真挚情感,当然在我们一遍又一遍观看后会有全新的赞誉之词。
伦勃朗(Rembrandt)《自画像》(Self-Portrait)1660纽约大都会艺术博物馆藏
维米尔(Johannes Vermeer Dutch)《拿水罐的年轻女子》(Young Woman with a Water Pitcherca)1662纽约大都会艺术博物馆藏
哈尔斯(Frans Hals Dutch)《Shrovetideca的狂欢者》(Merrymakers at Shrovetideca)1616-1617纽约大都会艺术博物馆藏
威廉·卡尔夫(Willem Kalf)《有水果、玻璃器皿和瓷碗的静物画》(Still Life with Fruit, Glassware, and a Wanli Bowl)1659纽约大都会艺术博物馆藏
西蒙.弗列格(Simon de Vlieger)《平静的海滨》(Calm Seaafter)1640纽约大都会艺术博物馆藏
今天,我们将如何超越绘画?
我们毫不吝啬的赞誉曾经,是因为更多时候我们在曾经中找到对于今天价值,线上观展的好处之一在于你点击鼠标就可以开启一段全新旅程,比如你可以走进纽约大都会艺术博物馆藏的学习课堂,回顾十七世纪荷兰绘画所推动的变革,如果正好你也对光线、颜色感兴趣,不妨一起探究大师之所以卓越的奥秘。当然,你也可以用你探究的心得,加之官网的定制音频涂抹一幅柠檬皮的画作,一定会对艺术家的敏锐有所感触。
In real life you have things that have decayed and you’ve left them for too long andyou have things that are too fresh,they’re not even ripe yet,but you’re willing to wait.(在现实生活中,有些东西已经腐烂了,放了太久,有些东西太新鲜了,甚至还没熟,但你愿意等。)这是一位食品设计师在展厅的表达,每一位在线浏览展览的人都可以点开视频听到,除了食品设计师还有电影摄影师、诗人、馆长、花商等等,他们和艺术相关或者不相关,他们谈论的角度和艺术相关或者不相关,这些对于展厅的讨论而言并不重要,重要的是他们在表达着面对艺术时的所想,他们愿意分享,愿意贡献个人独特的视角,直面绘画又超越绘画。你也一样,现在,你如何看待《赞美绘画》?你会如何看待绘画?你会如何面对绘画?你又将如何超越绘画?
十七世纪的荷兰绘画,确定无疑的黄金时代,今天我们再次重温依然确定无疑。因为这些画作,曾经的那个时空得以具体,因为这些大师,我们知道艺术无限魅力,在相机可以瞬间记录的当下,我们知道原来一笔一画可以如此描绘,艺术家深邃的目光、家庭主妇舒缓的动作、狂欢者奔放的表情,乃至柠檬皮的香气、海平面的涟漪,虽然过了三个多世纪光阴,我们看到的比真实更真实。我们并不否认机械、数字产生的美学,可是即使4K、5G到来的今天我们一样不能否认笔触涂抹带来的震撼,也许并非所有的认知都可以用文字转译清楚,关于绘画与艺术尤其如此,好在我们约定俗成的知道,观看,用心的观看你就可以得到,点击鼠标、滚动滑轮,放大、缩小,一遍一遍,画所能带给你的震撼你可能永远想不到。
纽约大都会艺术博物馆官网在线展示
通过《赞美绘画》我们应该赞美艺术,更应该赞美科技,因为“云端“我们可以忘记展览时间,随时随地,想看就看,这个关于绘画的黄金时代已经远去,可能再也不会重来,但是我们今天的观看依然可以继续,而且这种继续不止于十七世纪的荷兰,“云端”很大,宝藏很多,我们继续发现、继续观看。如果你也喜欢艺术、迷恋科技,加入我们的线上之旅,“云端“观展,我们下期见。
(图片及截图来自纽约大都会艺术博物馆官网)