策展人Curator/朱赫Zhu He
展览时间Exhibition Time/2020.11.07 — 2020.12.02
开放时间Opening Time/10:30am - 17:30pm(周二至周日Tuesday to Sunday)
展览地址Exhibition Address/北京市798艺术区706北一街作者画廊
Author Gallery,706 North First Street, 798 Art District, Beijing
《大风景》300X200CM 布面油画 2020
疏离、荒芜及行动关系
文/朱赫
在张文荣的展览空间,图像中的动物嵌入式的被安排在画面的视觉焦点,背景是茂盛且荒芜的水塘、草丛和树木。这是被废弃的桃花源,反乌托邦的性质在消瘦、阴暗、扭曲的动物躯体中得以展开,艺术家的梦魇、想象通过动物的形象与周遭的现实结合。而周围杂草丛生,枝桠纵横的,同样暗示出这里是人迹罕至的域所。
大风景 260X145CM 布面油画 2020
疏离成为张文荣作品的参照物,这是一种未曾存在,却已疏离的感知,艺术家的形象在画面之外隐形,而不同的画面又同时完成对于主体形象的消解。水塘是关于镜像的隐喻,在弗洛伊德看来,希腊神话中的少年那喀索斯,为自己的倒影所倾倒,最终被自我的心理暗示所折磨,他无法把握在镜像的表面下遮掩的个人命运。在拉康的观念里镜像最终内化成了自我,倒影又重新成为了那喀索斯,被社会、物质、文化、民族、国家、政治、媒体所塑造的个体,最终真实的成为了个体本身,或者说镜像成为了比自我更真实的存在。
《大风景》 300X200CM 布面油画 2020
消失的主体同样需要面对镜像,图像中未出现的自我与他者的形象,最终通过动物的意象完成表达,这是张文荣所未曾亲见,但又时刻出现在现实与想象中的情景。在镜像所构成的缺席-存在,现实-想象,自我-动物这样的结构关系,缺席的自我,转化为动物、树丛和画面本身,自我因此也同主体发生了不可逆转的疏离。这意味着自我重构的无限自由,也意味着面对世界孤独的疏远感受。
《大风景》 300X200CM 布面油画 2020
《写作的列宁和跪着的驴》 300x250CM 2017
对于张文荣而言,绘画是他向内探索的过程,这是构成自我世界的隐秘之物。而他的行动关系艺术则是他向外扩张的表达,即使并未出现在这次的展览中,但依然提示出艺术家截然不同的双重身份。从甘肃张掖,到新疆塔克拉玛干沙漠、内蒙古达茂旗草原、敦煌鸣沙山黑沙漠、雅丹地貌、嘉峪关长城、北京世贸天阶,张文荣以报纸为媒介,将媒体象征物通过劳动的身体力行占领一切能够占领的空间。从沙漠到古迹,从商场到峡谷,大量的时间、金钱、人力、物力都被投入着旷日持久的行动之中。
《我们》 200x140CM 布面油画 2012
尼古拉斯·伯瑞奥德在90年代中期将艺术家视为艺术的促进者,而不是创造者,并将艺术作品视为艺术家与观众之间的一种信息交换,“除了作品以内的关系之外,人与人之间关系的参考标准也完全变成一些艺术“形式”:会议、约会、游行、人与人之间的各种合作、游戏、节日、欢宴空间,等其他这种类型的见面和关系方式今天都代表一些值得分析的美学话题”。在中国当代艺术家中,张文荣的工作是实证性的,他并不居住在房间中,通过望远镜来体验世界,他通过行动来证实我们已知和未知的东西。例如,一张报纸重6克,一百万张报纸则重于6吨;艺术面对荒漠同时也是面对自然,而面对都市则是面对社会、意识形态和暴力机关;在某些状况下,当代艺术会演变成挑衅和政治手段的延伸;最后它还证实了,这一切能够成为既是起点又自视为终点的艺术形式。
张文荣的作品不是简单的痛斥报纸以及媒体和权力机器,他是在讲述一个整体行动关系的故事,以及用实证的方式证明自己和我们这些同时代人所身处的位置。加缪在文章中赞美为抗争不息、永不屈服险恶命运的人类,“总会有一个时刻,必须在静观和行动之间作出抉择,这叫人成为一个男子汉”。而我们也同样折服于张文荣所表现的力量和勇气,让艺术在今天不仅仅成为画廊中精致摆放的消费品。
《我们》 260x145CM 布面油画 2018
当我们再次回到展厅内的绘画作品时,便愈能清晰的分辨出张文荣绘画中内向性的意图,这是个体同艺术史的对话,张文荣精确的使用构图、色彩、意象和笔触,并且反抗、挣扎、搏斗,将自我推向大师裂土纷争的缝隙中。同时,艺术家也在同自我的对话,在疫情时代的数年前,张文荣就已经开始描绘同医院、疾病相关的主题,医生、病房、带生化防毒面罩的人这种末世的情景,像电影镜头出现在所有人的意识之中,现实世界就在这一刻发生偏转,而自我则成为这疏离荒芜世界的局外人。在这系列创作的起点,多年前张文荣探望朋友,一位发疯,生活在精神病医院的人,在步入病房门口的刹那,阴沉的灯光下,护士们声嘶力竭的嚎叫并在奔跑,“这个画面至今让我印象深刻,也让我成为大地上的异乡人”。最终,这是现实也是梦魇,是起点又能够成为终点。
张文荣
1982年生于甘肃张掖,毕业于四川美术学院。目前工作生活于北京。主要进行架上绘画,影像动画,电影,装置等领域的创作。
展览
个展
2019 时逝之境——张文荣个展, 德国 汉堡第8艺术空间
2018 “图像飞行—在历史的记忆里”张文荣个展,兑山美术馆
2014 梦魇的现实主义 张文荣个展,今日美术馆
主要群展
2020
在思想中—中国当代艺术的思想史与方法论,广东美术馆
2019
快闪双年展,9美术馆
历史的凝视— 再访当代中国艺术,木星美术馆
微光,上海多伦多现代美术馆
Olympus 国际电影节最佳纪录片,洛杉矶
“快闪”双年展 9美术馆,北京
首届重庆国际影像双年展,重庆美术馆
绘画的逻辑线—当代绘画的生成与意义邀请展,苏州金鸡湖美术馆
2018
燕赵大地 用艺术书写当代,中央美术学院美术馆
2017
首届安仁国际双年展,安仁
后金融危机时代的中国新绘画,曼谷唐人艺术中心
“光的对话 ”当代影像邀请展,贵阳798艺术中心
19届堪萨斯国际电影节,堪萨斯
Raleigh 国际电影节,Raleigh
自由场域 北京798 贵阳当代艺术展,唐人艺术中心
空白脚本 建构无意义的意义,天津美术学院美术馆
纽约剥离电影节,纽约
王式廓艺术奖既今日中国当代艺术家提名展,今日美术馆
圈子艺术青年奖,深圳圈子艺术中心
出类 ——穿行焦虑的年代,白盒子艺术馆
第12届希腊雅典动画电影节,希腊 雅典
荷兰国际动画电影节,荷兰 乌德勒支
里斯本国际电影节,里斯本
2016
上海青年艺博会 城市变线主题展,上海展览中心
萧条与供给 南京国际美展,南京国际会展中心
旋构塔青年艺术试验场,时代美术馆
次声波白盒子青年艺术项目,白盒子艺术馆
年度提名展十周年特别展,今日美术馆
神话群展,白盒子艺术馆
2014
未来就是过去——寻找中国的肖像,奥地利维也纳
第一届南京国际美术展,南京博物馆