展览名称:興会-徐累个展
主办方:南池子美术馆
学术主持:张子康
策展人:孙冬冬
展览设计:梁琛
展览时间:2021/11/2—2022/2/28
展览地点:北京市东城区普渡寺西巷21号 南池子美术馆
展览简介:
“興会—徐累个展”于10月30日线上云开幕,本次展览是南池子美术馆自2021年4月份试运营以来的正式开馆展,亦是徐累近几年创作成果在国内的首度发布,值得社会及艺术界的关注。
徐累现工作于中国艺术研究院。对于当代中国画而言,他是一位极具代表性与启示性的绘画实践者。在四十年的艺术历程中,徐累潜心探索中国传统美学的个人再造之路,他将文学“修辞”转化为图像“辩证法”,在当代维度上清晰有效地推进研究工作,以诗意与观念兼得的艺术样本,呈现对业界的影响与启发。
此次展览以“兴会”命名,源自徐累新近作品的主题,既比附西方“灵感”一说,又寄寓了中国文人对“知遇”的欣喜,一如明代王夫之所言,“揽碎古今巨细,入其兴会”。
这些作品大多为疫情期间所作,在人类社会大规模隔绝的困境中,徐累坚持以图像的幻想,使“全球化”文明景观再度并肩,同时也借用艺术史的知识谱系,让不同时代的绘画、人物、事迹异时同构,通过精微的画面,提出许多值得探讨的课题,诸如中国美学“原理”的当代重建、“二次元”的历史观、多重文化时间的折叠、“现成品”的中国经验等等。徐累以回望的姿态前瞻未来,终以“平视世界”的编程,找回文化特殊性与普世性的共情。
结合南池子美术馆的建筑结构,策展人和展览设计精心布陈了两种时空立意。一个是“月亮”的复调象征,恰似“古人今人若流水,共看明月皆如此”的慨叹,是天与人亘古“不变”的喻体。在月亮的幽光下,另一种“常变”事态正在悄然发生:“互”系列的山河移景,东西方自然生态相互穿越,形成理想的桃花源;“兴会”系列,将中外艺术史的经典及人物毫无违和地挪用并置,如“李公麟与乔托”、“倪瓒与达芬奇”、“李成与弗里德里希”、“鹊华异色图”等,几成中西融合的新识;“鲁根白垩峭壁的变奏”系列,则引用一则经典图式反复卸载改写,以移花接木的方式知会艺术史;“世界的床”系列,则借“床”的物理,活变出人性关系的章回体。这些艺术史的“现成模型”,组成前所未有的图像事件,藉由两种“时空”结构相互关照,或笼罩在“纱墙”视幻迷宫中,或飘浮在古色的梁架上,或沉浸在昼夜的剧场里,恰好应景了南池子美术馆在园林建筑中“移步换景”的观看经验。
作为南池子美术馆的开馆展,无论展示徐累的绘画实践,还是 “兴会”展览本身,都在共同回应同一个历史命题:在中国的现代化过程中,断裂的文化传统如何整体重塑,变成知会世界、同时让世界知会我们,这需要智慧、视野和创造力。这种被概括为“文化自性”的意愿和意志,需要智慧和创造力。它们既来自我们对于传统的回望,同时也来自我们对普遍性的诉求与践行。
展览作品及现场:
徐累《无间月》 107×86cm绢本2021
徐累《午梦千山》+康有为书法
(图文资料来自南池子美术馆)