北京民生现代美术馆｜文明的传承：以启山林--百年巨匠艺术大展开幕

在中国近代众多探索者中，勇立潮头的书画艺术家是一个非常特殊的群体。虽然他们的很多创作并不是直接反映近代史上“铁”与“血”等重大题材的作品，但是他们也在用书画的方式，发出艺术救国的呐喊，努力实现着中国艺术的更新与传承。“文明的传承：以启山林--百年巨匠艺术大展”缘起于中国民生银行独家赞助的《百年巨匠》大型纪录片，此纪录片曾被“新闻联播”13次报道，已成为文化领域最高端的现象级品牌之一，受到各界人士的广泛赞誉。

作为2023年度规模宏大的近现代艺术大师专题展，此次展览展现了40余位艺术巨匠近200组件重要代表性作品。北京民生现代美术馆以超级经典，罕见精品原作以及沉浸式体验场景，全力展现20世纪中国艺术巨匠宏大的格局观和其作品中浓重的家国情怀，以及百年巨匠们在艰难的时代背景下努力实现着中国艺术更新与传承的世纪图景。此次的展览亮点以创新的展览方式提供观看大师的当代视角，通过全息立体和场景化的方式呈现大师的历史语境，并且能够让公众真切感受到百年巨匠们的艺术探索历程。

吴冠中 长江万里图（局部）

*吴冠中先生于1973年至1974年间创作的《长江万里图》（局部），彰显了其对油画艺术和中国水墨画艺术卓有成效的融合，此画被艺术史学家们称此作为吴冠中先生艺术生涯的一座丰碑。

黄胄 丰乐图282×146cm 纸本设色1962年 北京画院

*《丰乐图》是黄胄先生1962年的作品，是表现新疆各族人民庆祝丰收、载歌载舞的经典之作。丰收的图景于黄胄先生而言，不仅仅是一种劳动场面，更是胜利、和平、安全的象征。

策展方案的亮点在于形成了包括：标题系统、文言系统、学术系统、观众贴士在内的四套展览语言系统。用中国传统经典名著《左传》《论语》《史记》中的话语体系作为展览的主框架，体现文明的传承所应传承的代表性的经典内容，将40余位书画百年巨匠提升到文明传承的主体 “士”的范畴，按照传统士人“修身”“齐家”“治国”“平天下”的理想模式，结合百年巨匠所处时代的背景，进行作品的展示单元分类，从而贴合文明传承的主题。

展览将重点展出齐白石《聚珍十开册》、《荔枝图》，张大千《芳馨远闻》、《吹箫仕女图》，徐悲鸿《少陵诗意图》、傅抱石《金城图》、黄宾虹《吴淞记游图》、潘天寿《墨龙》、李可染《清漓风光》、《无限风光在险峰》，李苦禅《山岳钟英》、吴作人《熊猫》《水不在深》、吴冠中《长江万里图》，黄胄《丰乐图》、《载歌行》等众多名家罕见真迹，不少作品为首次公开展出。

齐白石 聚珍十开册23.5×17cm×10绢本设色页 民生美术机构

齐白石 荔枝图 纸本 178×47.8cm 荣宝斋有限公司

张大千 芳馨远闻177×78cm 设色花卉纸本镜心1935年 北京市文物交流中心

张大千 吹箫仕女图 纸本 130×64.8cm 荣宝斋有限公司

徐悲鸿 少陵诗意图 纸本 126.7×43cm 荣宝斋有限公司

李可染 漓江天下景图 纸本 145×160.6cm 荣宝斋有限公司

本次展览分为两大版块：文物版块（民生在勤、筚路蓝缕）、数字版块（思则有备），展览将科技与艺术与20世纪中国艺术大师的时代经典作品进行了创造性融合,将展览现场融入了数字影像、科技互动、虚拟现实、艺术装置等多元创新的展陈方式。同时，美术馆还将组织丰富的研学活动，学术公教活动，以及百年巨匠主题共创活动等，让观众沉浸在“艺术大师课堂”体验现场中。通过一件一件珍贵的佳作，穿越历史文明激荡的风雷，传承百年巨匠的毕生心血，充分感受到中国百年艺术的创造之美。

“艰难困苦，玉汝于成”，百年巨匠们“筚路蓝缕，以启山林”，在中国艺术的发展上做出了自己的贡献。践行着中国传统文人“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”的使命。本次大展旨在聚焦和探讨百年艺术大师经典作品，触摸时代脉搏和时代风貌，回应当下文化根脉的传承与创新精神，以及关注并呼唤“巨匠精神”的回归。无论从立意还是技法，大师们都充分艺术化的将时代精神凝结在作品中，使得我们有幸在今天，仍能有机会感受到这些鲜活具有生命力的艺术作品的冲击。对于这些近现代艺术巨匠及其作品的再发现和再讨论，是传统文脉的延续，更是当代语境的活化及创新。