全光荣个展“阈限之维” 落于繁简聚合间的艺术实践场|唐当代人艺术中心|艺术家|装置

全光荣个展“阈限之维” 落于繁简聚合间的艺术实践场

2023-10-11 14:51:49　来源: 网易艺术

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韩国艺术家全光荣首次中国大陆个展“阈限之维”于近日在北京当代唐人艺术中心盛大启幕。展览将展出艺术家自2003年至2023年间创作的20余件极具代表性的“聚合”系列作品，展览持续面向公众展出至2023.10.29。

当代唐人艺术中心所展现的全光荣个展“阈限之维”由策展人冯博一策划，展出了艺术家2003年至2023年间创作的20余件极具代表性的“聚合”系列作品。全光荣的艺术是将韩国传统的、坚韧的桑皮纸材料作为主要的创作媒介，通过捆绑、结扎和勾勒、点染等方式，超越了其功能属性，沉淀为作品的底色，直接对应和测度着历史的沧桑变化，形成了集束与交叠的碎片化结构，并始终处于“无边”的抽离与延伸之中。其标志系列“聚合”让人联想到岩层或矿物的不朽结晶的雕塑。为了创造不同的形状和动态，全光荣会用从韩国书籍上撕下来的桑皮纸进行扭曲、折叠和波纹处理，然后将它们包裹在聚苯乙烯上，使他的每件作品都具有独特性和个性——仿佛成为变质的、有生命的有机体。纸作为媒介在被人类使用之后，终于能够在艺术家的手中回归到它的自然怀抱，再次被赋予了活力。在撕裂和重塑的过程中，艺术家所表现的是一个关于过去的毁灭和随后的新生的比喻。这样的视角不仅在艺术上是对传统流派和方法论有意识的挑战，而且在更大范围内传达了社会符号学的流动性——文字和语言的意义可以迅速褪色和转变。

展览现场

“阈限”作为文化人类学的术语和概念，意味着一种社会文化结构从稳定的状态中脱离，同时向待建立结构过渡的状态，包括分离、阈限、聚合三个阶段。而“阈限之维”指涉的是介于两者之间模糊、暂时和不确定性的文化杂糅空间，充满了难以言说的魅力。在全光荣创作的行为方式上，他根据时间、空间和心绪的起伏变化，“亦复如是”地对桑皮纸进行捆绑、结扎和勾勒、点染。这种带有日常修行的现场和逼仄的视觉空间，将观者带入到了一种心理体验的境地，弥漫出一种静穆的氛围。因此，他的创作所构成的修行状态直接衔接于东方的传统文化，在顿悟、冥想、观照之中，愈发显示出静与动、冷与热、简与繁、疏与密的融合。

展览现场

展览现场，《聚合23-FE017（星2）》，混合材料韩国桑皮纸，直径185 cm，2023

这些被色彩渐变的壁挂式的拼贴集合所集结的“聚合魔块”，让时间与空间产生了一种混杂、微妙的关系，凸现了一种不确定性的作用和无法把握的变动。这种“不确定性”与其说是他对艺术边界的模糊与交融方式的探索，不如说是超越现实经验之外的艺术想象，完成了他对具体而微的历史、日常和记忆的情结。其价值与意义不是在作品的对应关系中去寻找，而是在他所规约的“聚合”装置中不断探索对历史、现实及个人境遇的多维投射。

《聚合03-BJ001》，混合材料韩国桑皮纸，直径310 cm，2003

聚合22-NV281》，混合材料韩国桑皮纸，229 × 183 cm，2022

当这些桑皮纸捆扎的文化符码，密密匝匝地悬沉于展厅之时，社会本身所形成的裸露伤口见微知著地将那些曾被以往的历史书写有意或无意忽略的细节直观地呈现在观者面前，构建出一种质朴、直接的力量，开启了历史意识形态的另一想像空间。我们尽可以透过历史的浮尘去发现、共享可见或不可见的曾经存在。如同从现实时空中寻找历时性的记忆，又仿佛是祭坛，在沉默、凝重、忍耐与负重之中，一种对历史的迎纳，对大地的皈依，以及对象征物质文化色泽的抚慰。