Ui ART｜“破窗：当代中国新摄影”展览苏州开幕，69位先锋艺术家以镜头重构时代叙事

2025年4月19日，宥爱美术馆年度重磅展览“破窗：当代中国新摄影”盛大开幕。这场集结69位中国当代艺术家、150余件代表作品的视觉盛宴，不仅是对中国当代摄影发展脉络的系统梳理，更是一场关于影像本质的先锋实验。展览由国际知名摄影策展人西蒙·贝克（Simon Baker）担纲策展，以非线性的主题叙事，带领观众穿越中国当代摄影的思想迷宫。

“破窗：当代中国新摄影”开幕现场

本次展览从多重阐释维度，探讨了当代中国摄影之“新”，每个视角都带有自身的复杂性和细微差异。从1979年具有里程碑意义的“自然·社会·人”影展，经过1980年代的“新潮美术”，到1990年代之后的实验转向，历史的演进脉络渐次清晰。但本展刻意回避历史和主题叙事，邀请观者透过艺术家开启的"窗口”，在主题单元的互文关系中重构认知。以任何顺序来看，这些相互关联的作品单元共同构成一个关于新摄影的命题——既是根本性的，又极具中国的特殊性。

“破窗：当代中国新摄影”开幕现场

本次展览的69位艺术家包括：阿斗、蔡东东、苍鑫、陈荣辉、崔岫闻、邸晋军、封岩、付羽、海波、何云昌、洪浩、洪磊、黄庆军、黄晓亮、姜健、蒋鹏奕、蒋志、桔多淇、孔宁、黎明、林苒、林志鹏（编号223）、刘勃麟、刘立宏、刘香成、刘晓芳、刘铮、李志国、卢彦鹏、陆元敏、骆丹、马良、马六明、莫毅、宁雨晰、潘钺、彭祥杰（老皮）、邱志杰、任航、荣荣、邵文欢、沈凌昊、孙彦初、塔可、王璜生、王宁德、王庆松、王轶庶、邬树楠、谢爱军、邢丹文、杨福东、杨延康、杨泳梁、姚璐、叶子青、袁顺、于筱、曾梵志、占有兵、张大力、张洹、张晋、张兰坡、张巍、张晓、郑知渊、宗宁。

“破窗：当代中国新摄影”展览现场

开幕式现场，策展人西蒙·贝克分享了本次展览的策展思路。他坦言对于一位外国策展人来策划一场中国摄影展确实充满挑战，但正如中国新摄影中涌动着探索和创造的激情，他决定采用突破传统的展陈方式呈现这一场展览。演讲尾声，他幽默地推荐了美术馆的咖啡，鼓励观众将自己拍摄的照片做成拿铁拉花，让艺术不仅可看还可品。

策展人西蒙·贝克开幕致辞

法国Sipa图片社董事会主席、摄影作品收藏家靳宏伟认为，由来自欧洲的西蒙·贝克担任此次摄影展的策展人，能够通过"他者"和“局外人”的视角，为中国当代摄影带来全新的解读可能。展览选择了69位艺术家，“69”这个数字寄托着对这个展览、对中国摄影长久生命力的期许。他强调，中国要成为真正的摄影强国，并非一日之功，而是需要几代人的努力。

摄影作品收藏家靳宏伟开幕致辞

艺术家代表王庆松认为，这几年中国不缺摄影展，中国的摄影师也层出不穷，但这次西蒙·贝克策划的展览令他非常惊艳，正如开幕式上震撼的“破窗”特效，他认为中国摄影需要更多的“破窗者”，期待看到越来越多的艺术家能“像从石头里蹦出来，把艺术这滩水搅和搅和。”

艺术家代表王庆松开幕致辞

宥爱美术馆馆长Angela Lu从学术角度阐述了这次展览的深层意义。在宥爱美术馆连续两年推出西方摄影大师作品展后，今年恰逢“85新潮”四十周年，宥爱美术馆借这个契机隆重推出中国当代摄影，纪念四十年前中国当代摄影的破窗时刻。接着，馆长从“中国之新”、“当代之新”、“生命之新”三个视角，剖析了新摄影的“新”之含义。最后，她表达了宥爱美术馆的愿景，“推动当代摄影在中国的发展，是我的情怀，也是宥爱美术馆的使命。我们希望用一个个展览，打开观众视野，让更多的人了解当代摄影。”

宥爱美术馆馆长向嘉宾介绍新展

艺术家孔宁为本次展览特别创作的装置作品“绿色之光”，成为开幕式的一大亮点。她用69位艺术家的肖像及其展出作品，亲手缝制成一件巨大的“艺术长袍”。开幕式当天，孔宁身着“绿色之光”，缓步穿行于展厅之间，衣服上的肖像与墙上的作品仿佛产生奇妙的对话，将静态的展览空间转化为流动的艺术剧场。这件充满仪式感的作品不仅致敬了69位艺术家，更诠释了展览主题中关于艺术互联共生的深刻思考。

艺术家孔宁惊艳亮相

揭幕仪式后，靳宏伟先生带领观众开启了一场充满洞见的导览之旅。这位行走的“摄影百科全书”以其独特的收藏家视角，为线上线下观众娓娓道来每件作品背后的故事，让静态的影像焕发出鲜活的生命力。

摄影作品收藏家靳宏伟和策展人西蒙·贝克为观众揭晓新展

摄影作品收藏家靳宏伟开幕导览

策展人西蒙·贝克为来到现场的观众，分享了一场以“为镜头而表演：摄影作为一种生命的艺术”为主题的学术讲座。讲座探讨了摄影与行为艺术之间的复杂互动关系，揭示摄影如何记录、塑造甚至参与行为艺术的创作、传播与接受，重新思考了“何为原作”等艺术本体论问题。

策展人西蒙·贝克开幕讲座现场

本次展览从宥爱美术馆的收藏中精选69位艺术家的150余件作品，分为“山河无尽”、“都市生存”、“文化网罗”、“身份剧场”和“现实之上”五个主题单元，打破线性时序桎梏，以五个主题单元构筑多重对话可能。这种策展思路呼应西方艺术史中的“沙龙悬置”传统，在主题边界的流动性中激发开放式探索。

“破窗：当代中国新摄影”展览现场

展厅中央特别设置的装置作品营造出教堂般的沉思空间，与环绕四壁的巨幅摄影“湿壁画”形成张力场域。这种尺幅与视角的交响，将摄影从静态记录提升为承载时间、记忆与凝视行为的生命载体。

“破窗：当代中国新摄影”展览现场

第一单元“山河无尽”探索人类与自然之间的深刻共鸣。它不仅呈现未受侵扰的自然之美，更涵盖了经人类改造的环境图景、动植物影像记录，以及我们与周遭世界在存在意义上的深刻联结——这种联结既包含对生态系统的依存，更指向精神层面对生命本源的永恒叩问。

“破窗：当代中国新摄影”展览现场

第二单元“都市生存”聚焦当代中国城乡动态关系演变所引发的社会转型。从都市人群的纪实肖像，到作为变革场域的城市街景与天际线，这些作品以影像为棱镜，折射出塑造我们这个急速变迁时代的物质发展与社会肌理。

第三单元“文化网罗”则向内探寻文化基因的传承与重构。展览在此呈现传统与现代的无缝交融——艺术家们以当代视角重释经典故事与文化图腾，在东方与西方艺术史的双重参照系中，创造出既饱含怀旧情愫又具历史纵深的视觉诗学。

“破窗：当代中国新摄影”展览现场

第四单元“身份剧场”揭示肖像摄影与行为记录在捕捉个体及群体精神本质中的核心地位。自九十年代以来，中国艺术家通过表演性创作与自我形塑的影像实践，将摄影转化为记忆的容器、身份的镜像与理想的载体，开辟出独特的视觉语法。

“破窗：当代中国新摄影”展览现场

最后的“现实之上”呈现以“光”为核心的先锋影像空间。光既是摄影媒介的物理根基，亦是希望的永恒隐喻。展览藉此邀请观者穿越表象世界，步入一个充满可能性的沉思之境——在这里，现实与幻象的边界消融，摄影作为认知世界的通道，展现出超越性的精神维度。

“破窗：当代中国新摄影”展览现场

展览将持续至2025年8月31日。期间将举办Ui Talk、微光摄影征集计划等一系列精彩活动。正如宥爱美术馆馆长所言：“虽然一张门票相对我们每个展览的投入杯水车薪，但‘勿以善小而不为’，买票看展就是你们对美术馆最大的善举。因为这是支持美术馆生存发展最直接有效的方法。我相信，当每个公民、每个市民，都心甘情愿买票看展的时候，那不仅是艺术的春天也是文明的春天！也是热爱艺术的你们最美好的见证！”